Fanzine -Fanzine

z Wikipedie, otevřené encyklopedie

Fanzine ( směs fanouška a časopisu nebo - zine ) je neprofesionální a neoficiální publikace produkovaná nadšenci určitého kulturního fenoménu (jako je literární nebo hudební žánr) pro potěšení ostatních, kteří sdílejí jejich zájem. Termín byl vytvořen v říjnu 1940 ve fanzinu sci-fi Russem Chauvenetem a poprvé popularizován v rámci fandomu sci-fi a odtud byl přijat dalšími komunitami.

Vydavatelé, redaktoři, autoři a další přispěvatelé článků nebo ilustrací do fanzinů obvykle nou placeni. Fanzinyou tradičně rozšiřovány zdarma nebo za nominální náklady na úhradu poštovného nebo výrobních nákladů. Kopieou často nabízeny výměnou za podobné publikace nebo za umělecké příspěvky, články nebo dopisy s komentáři (LoC), kteréou následně publikovány.

Některé fanzinyou psány a kopírovány amatéry pomocí standardního vybavení domácí kanceláře. Několik fanzinů se vyvinulo v odborné publikace (někdy známé jako „proziny“) a mnoho profesionálních spisovatelů bylo poprvé publikováno ve fanzinech; někteří do nich nadále přispívají poté, co si vytvořili profesionální pověst. Termín fanzine je někdy zaměňován s „ fanouškovským časopisem “, ale druhý termín nejčastěji označuje komerčně vyráběné publikace pro (spíše než ) fanoušky .

Původ

Počátky publikací amatérského fanaka „fanoušků“ou nejasné, ale lze je vysledovat přinejmenším zpět k literárním skupinám z 19. století ve Spojených státech, které vytvořily amatérské tiskové asociace vydávající sbírky amatérské beletrie, poezie a komentářů, jako je HP Lovecraft 's United Amateur .

Jak pokročila technologie profesionálního tisku, postupovala i technologie fanzinů. Rané fanziny byly ručně načrtnuty nebo psány na ručním psacím stroji a tištěny pomocí primitivních reprodukčních technik (např. duplikátor lihu nebo dokonce hektograf ). Najednou bylo možné vyrobit jen velmi malý počet kopií, takže oběh byl extrémně omezený. Použití mimeografických strojů umožnilo větší tiskové náklady a kopírka opět zvýšila rychlost a snadnost publikování. Dnes, díky nástupu DTP a self-publication, je často malý rozdíl mezi vzhledem fanzinu a odborného časopisu.

Žánry

Sci-fi

Když Hugo Gernsback v roce 1926 publikoval první sci-fi časopis Amazing Stories, počítal s velkým sloupcem dopisů, který tiskl adresy čtenářů. V roce 1927 si čtenáři, často mladí dospělí, psali a časopis obcházeli. Fanziny sci-fi měly své začátky v korespondenci Serious & Constructive (později zkráceno na Sercon ). Fanoušci, kteří se ocitli při psaní stejného dopisu několika korespondentům, se snažili ušetřit si spoustu psaní tím, že své dopisy duplikovali.

První snahy zahrnovaly jednoduché kopie, ale to se ukázalo jako nedostatečné. První fanzin sci-fi, The Comet, byl publikován v roce 1930 Science Correspondence Club v Chicagu a editovali jej Raymond A. Palmer a Walter Dennis. Termín „fanzine“ zavedl Russ Chauvenet ve vydání svého fanzinu Detours z října 1940 . „Fanziny“ byly odlišeny od „prozin“ (termín vymyslel také Chauvenet): tedy všechny odborné časopisy. Před tím byly fanouškovské publikace známé jako „fanmags“ nebo „letterziny“.

Sci-fi fanziny používaly různé tiskové metody. Psací stroje, školní dittos, církevní mimeos a (pokud si to mohli dovolit) vícebarevný knihtisk nebo jiný tisk střední až vysoké úrovně. Někteří fanoušci chtěli, aby se jejich zprávy rozšířily, jiní si libovali v umění a kráse jemného tisku. Hektograf, představený kolem roku 1876, byl tak pojmenován, protože mohl vyrobit (teoreticky) až sto kopií. Hecto použilo anilinové barvivo, které se přeneslo na tác s želatinou a na gel se pro přenos pokládal papír, jeden list po druhém. Nepořádný a páchnoucí proces mohl vytvořit zářivé barvy pro několik vyrobených kopií, nnáze vyrobitelné anilinové barvivo je fialové (technicky indigo ). Dalším malým, ale významným technologickým krokem po hektografii je duplikátor lihu, v podstatě proces hektografie využívající buben místo želatiny. Tyto stroje, které představila společnost Ditto Corporation v roce 1923, byly po dalších šest desetiletí známé jako Ditto Machines a využívaly je fanoušci, protože byly levné a mohly (s trochou snahy) tisknout barevně.

Mimeografický stroj, který protlačoval inkoust skrz šablonu z voskového papíru řezanou klávesami psacího stroje, byl standardem po mnoho desetiletí. Mimeo z druhé ruky by mohlo vytisknout stovky kopií a (s větším než malým úsilím) tisknout barevně. Elektronická řezačka šablon (většina zkracovaná na „elektrostencil“) mohla do mimeo šablony přidat fotografie a ilustrace. Mimeo zine může vypadat děsivě nebo krásně, záleží spíše na dovednosti operátora mimea než na kvalitě vybavení. Jen pár fanoušků si mohlo dovolit profesionálnější tiskárny nebo dobu, kterou tisk zabral, dokud se v 70. letech fotokopírování nestalo levným a všudypřítomným. S příchodem počítačových tiskáren a DTP v 80. letech 20. století začaly fanziny vypadat daleko profesionálněji. Vzestup internetu zlevnil a mnohem zrychlil korespondenci a díky World Wide Web je vydávání fanzinu stejně jednoduché jako kódování webové stránky.

Technologie tisku ovlivnila styl psaní. Například existovaly alfanumerické kontrakce, kteréou ve skutečnosti předchůdci „ leet -speak“. (Známým příklademou „iniciály“, které používal Forrest J. Ackerman ve svých fanzinech z 30. a 40. let, konkrétně „4sj“. Fanoušci po celém světě znali Ackermana podle tří písmen „4sj“ nebo dokonce dvou: „4e " pro "Forry.") Fanspeak je bohatý na zkratky a zřetězení. Tam, kde se teenageři snažili ušetřit psaní na ditto masters, nyní šetří úhozy při psaní textových zpráv. Ackerman vynalezl nonstopparagraphing jako prostorově úsporné opatření. Když se písař dostane na konec odstavce, jednoduše posunul desku o jeden řádek dolů.

Nikdy nebyly komerční podniky, většina sci-fi fanzinů byla (a mnoho stále je) k dispozici pro „obvyklé“, což znamená, že vzorové číslo bude zasláno na požádání; aby čtenář obdržel další čísla, zašle editorovi "letter of comment" (LoC) o fanzinu. Příkaz může být zveřejněn v příštím čísle; některé fanziny se skládaly téměř výhradně z dopisových sloupků, kde se diskuse vedly v podstatě stejným způsobem, jakoou dnes v internetových diskusních skupinách a seznamech adres, i když relativně ledovým tempem. Často si redaktoři fanzinu („fanoušci“) jednoduše vyměnili problémy mezi sebou, aniž by se příliš starali o párování obchodu za obchod, jako by byli na seznamu přátel toho druhého . Bez úzkého spojení se zbytkem fandomu mohl začínající fanoušek číst recenze fanzinů v prozinech a fanziny recenzovaly jiné fanziny. Nedávná technologie změnila rychlost komunikace mezi fanoušky a dostupnou technologii, ale základní koncepty vyvinuté fanziny sci-fi ve 30. letech lze dnes vidět online. Blogy – se svými vláknovými komentáři, personalizovanými ilustracemi, zkrácenými vtipy, širokou škálou kvality a širší rozmanitostí obsahu – sledují strukturu vyvinutou ve fanzinech sci-fi, aniž by si (obvykle) uvědomovali předchůdce.

Od roku 1937 zakládají fanoušci sci-fi asociace amatérského tisku (APA); členové přispívají do kolektivního shromáždění nebo svazku, který obsahuje příspěvky od všech z nich, nazývané apaziny a často obsahující poštovní komentáře . Některé APAou stále aktivní a některéou publikovány jako virtuální „e-ziny“ distribuované na internetu. Specifické ceny Hugo se udělují za fanziny, fanouškovské psaní a fanart .

Média

Mediální fanziny byly původně pouze podžánrem SF fanzinů, napsaných fanoušky sci-fi, kteří již byli obeznámeni s apaziny. Prvním mediálním fanzinem byla fanouškovská publikace Star Treku nazvaná Spockanalia, kterou v září 1967 vydali členové Lunarians . Doufali, že fanziny, jako je Spockanalia, budou uznány širší komunitou fanoušků science-fiction tradičními způsoby, jako je Hugo Award za nejlepší fanzine . Všech pět jeho čísel bylo publikováno, když byl pořad ještě ve vysílání, a zahrnoval dopisy od DC Fontany, Gene Roddenberryho a většiny členů obsazení a článek budoucí vítězky Huga a Nebuly Lois McMaster Bujold .

Následovalo mnoho dalších Star Trek 'zinů, pak se pomalu objevovaly ziny pro další mediální zdroje, jakoou Starsky a Hutch, Man from UNCLE a Blake's 7 . V polovině 70. let bylo vydáváno tolik mediálních zinů, že adziny existovaly jen proto, aby inzerovaly všechny ostatní dostupné ziny. Ačkoli Spockanalia měla směs příběhů a esejů, většina zinů byla fikce. Stejně jako fanziny SF i tyto mediální ziny pokrývaly škálu vydavatelské kvality od mimeo velikosti digestu po ofsetově tištěná mistrovská díla se čtyřbarevnými obálkami.

Muži napsali a editovali většinu předchozích sci-fi fanzinů, které obvykle publikovaly články o výletech na kongresy a recenze knih a dalších fanzinů. Camille Bacon-Smith později prohlásila, že "Jedna věc, kterou téměř nikdy nenajdete ve fanzinu sci-fi, je sci-fi. Spíše... fanziny byly sociální lepidlo, které vytvořilo komunitu z celosvětového rozptylu čtenářů." Ženy vydávaly většinu mediálních fanzinů, které naopak zahrnovaly i fanfikci . Tím „naplňují potřebu převážně ženského publika po fiktivních vyprávěních, které rozšiřují hranice oficiálních zdrojových produktů nabízených na televizní a filmové obrazovce“. Kromě dlouhých a krátkých příběhů, stejně jako poezie, mnoho mediálních fanzinů zahrnovalo ilustrované příběhy, stejně jako samostatné umění, často s portréty hlavních postav představení nebo filmu. Umění se může pohybovat od jednoduchých náčrtů po reprodukce velkých komplikovaných děl malovaných olejem nebo akrylem, i když většina z nich je vytvořena inkoustem.

Koncem sedmdesátých let se v zinech začala objevovat fikce, která zahrnovala sexuální vztah mezi dvěma mužskými postavami mediálního zdroje (nejprve Kirkem/Spockem, později Starskym/Hutchem, Napoleonem/Illyou a mnoha dalšími). Toto se stalo známým jako lomítko ze značky '' používané v adzinech k odlišení příběhu K&S (což by byl příběh o přátelství Kirka a Spocka) od příběhu K/S, který by byl romantický nebo sexuální. postavy. Slash ziny se nakonec staly jejich vlastním subžánrem; v mnoha fandomechte zřídka viděli slash a non-slash příběhy, které se objevují ve stejných zinech. Do roku 2000, kdy se internetové publikování příběhů stalo populárnějším než vydávání zinů, byly vydávány tisíce mediálních fanzinů; přes 500 z nich byly k/s ziny.

Další populární franšízou pro fanziny byla sága „ Star Wars “. V době, kdy byl v roce 1980 vydán film „ Impérium vrací úder “, překonaly fanziny Star Wars v prodeji ziny Star Trek. K nešťastné epizodě v historii fanzinu došlo v roce 1981, kdy režisér Star Wars George Lucas pohrozil žalobou vydavatelům fanzinů, kteří distribuovali ziny s postavami Star Wars v sexuálně explicitních příbězích nebo umění.

Komiks

Komiksy byly zmíněny a diskutovány již koncem 30. let ve fanzinech fandomu sci-fi . Slavně se první verze Supermana (holohlavého padoucha) objevila ve třetím vydání fanzinu Jerryho Siegela a Joe Shustera z roku 1933 Science fiction . V roce 1936 vydal David Kyle The Fantasy World, možná první komiksový fanzin. Malcolm Willits a Jim Bradley založili The Comic Collector's News v říjnu 1947. V roce 1952 Ted White mimeografoval čtyřstránkovou brožuru o Supermanovi a James Vincent Taurasi starší vydal krátkotrvající Fantasy Comics . V roce 1953 vydal Bhob Stewart The EC Fan Bulletin, který zahájil EC fandom imitativních EC fanzinů. O několik měsíců později Stewart, White a Larry Stark produkovali Potrzebie, plánované jako literární žurnál kritických komentářů o EC od Starka. Mezi vlnou EC fanzinů, které následovaly, byl nejznámější Rona Parker 's Hoo-Hah! . Poté přišly fanziny následovníků Mad, Trump a Humbug od Harveyho Kurtzmana . Vydavatelé těchto zahrnovali budoucí hvězdy podzemních komiksů jako Jay Lynch a Robert Crumb .

V roce 1960 Richard a Pat Lupoff spustili svůj fanzin sci-fi a komiksů Xero . Ve druhém čísle "The Spawn of MC Gaines'" od Teda Whitea bylo prvním ze série nostalgických, kých článků o komiksech od Lupoffa, Dona Thompsona, Billa Blackbearda, Jima Harmona a dalších pod hlavičkou All in Color for desetník. V roce 1961 se Alter Ego Jerryho Bailse, věnovaný hrdinům v kostýmech, f stal ústředním bodem fandomu superhrdinských komiksů, a proto je někdy mylně uváděn jako první komiksový fanzin.

Kontakty prostřednictvím těchto časopisů byly nápomocné při vytváření kultury moderního fandomu komiksů : konvence, sběratelství atd. Mnoho z toho, stejně jako fandom komiksů samotný, začalo jako součást standardních konvencí sci-fi, ale fanoušci komiksů si vyvinuli své vlastní tradice. Komiksové fanziny často zahrnují předlohu fanoušků založenou na existujících postavách a také diskusi o historii komiksů. V 60. a 70. letech 20. století následovaly komiksové fanziny některé obecné formáty, jako je průmyslový zpravodký a informační časopis ( jeden příkladem byl The Comic Reader ), fanziny založené na rozhovorech, historii a recenzích a fanziny, které v podstatě představovaly nezávislé komiksy. -formátová cvičení. Zatímco vnímaná kvalita se značně lišila, vynaložená energie a nadšení měly tendenci být jasně sdělovány čtenářům, z nichž mnozí byli také přispěvateli do fanzinů. Prominentní komiksové ziny tohoto období zahrnovaly Alter Ego, The Comic Reader a Rocket's Blast Comiccollector, všechny začal Jerry Bails . Během sedmdesátých lét, mnoho fanzinů ( Squa Tront, jako příklad) také stalo se částečně distribuované přes jisté distributory komické knihy .

Jedním z prvních britských komiksových fanzinů byl KA-POW Phila Clarka, který byl uveden na trh v roce 1967. Mezi prominentní britské komiksové fanziny 70. a počátku 80. let patřily dlouhotrvající Fantasy Advertiser, Martin Lock 's BEM, Richard Burton 's Comic Media News, Comics Unlimited Alana Austina, The Panelologist George Barnetta a Speakaeasy Richarda Ashforda .

Profesionální komiksoví vydavatelé občas udělali předehry fandomu prostřednictvím „prozinů“, v tomto případě časopisů podobných fanzinům vydávaných velkými vydavateli. The Amazing World of DC Comics a časopis Marvel FOOM začaly a přestaly vycházet v 70. letech. Cena výrazně vyšší než u standardních komiksů té doby ( AWODCC byla 1,50 $, FOOM byla 75 centů), každý časopis o domácích varhanách vydržel krátkou dobu let. Od roku 2001 v Británii vznikla řada fanzinů s dětskými komiksy 70. a 80. let (např . Solar Wind, Pony School atd.). Tito přebírají styl vyprávění spíše než konkrétní postavy ze svých zdrojů, obvykle s vědomým nebo ironickým zvratem.

Horor

Hrůzy obrazovky č. 3, 1964

Stejně jako u komiksových zinů vyrostly fanziny hororových filmů ze souvisejícího zájmu o fanouškovské publikace sci-fi. Trumpet, editovaný Tomem Reamym, byl SF zine ze 60. let, který se rozvětvil do hororových filmů. Horrors of the Screen Alexe Somy, Journal of Frankenstein (později Castle of Frankenstein ) Calvina T. Becka a Gore Creatures Garyho Svehly byly první hororové fanziny vytvořené jako vážnější alternativy k populárnímu časopisu Forrest J Ackerman z roku 1958 Famous Monsters of Filmland . Gore Creatures začala v roce 1961 a pokračuje dodnes jako prozine (a speciální vydavatel) Midnight Marquee. Garden Ghouls Gazette – hororový titul ze 60. let pod redakcí Davea Keila, poté Garyho Collinse – nakonec vedl zesnulý Frederick S. Clarke (1949–2000) a v roce 1967 se stal respektovaným časopisem Cinefantastique . Později se stal prozinem pod vedením novináře a scenáristy Marka A. Altmana a pokračuje jako webzine.

Photon Marka Franka — pozoruhodný zahrnutím fotografie 8x10 do každého čísla — byl dalším zinem ze 60. let, který přetrval do 70. let. Little Shoppe of Horrors Richarda Klemensena, se zvláštním zaměřením na „ Hammer Horrors “, začal v roce 1972 a stále vychází od roku 2022.

The Black Oracle z Baltimoru (1969–1978) od člena repertoáru Johna Waterse George Stovera, ze kterého se stal spisovatel, byl drobný zine, který se vyvinul ve větší formát Cinemacabre. Stoverův partner Black Oracle Bill George vydal svůj vlastní krátkotrvající zine The Late Show (1974–1976; se spolueditorem Martinem Falckem) a později se stal editorem spinoffu Cinefantastique prozine Femme Fatales . V polovině 70. let publikoval teenager ze Severní Karolíny Sam Irvin hororový/sci-fi fanzin Bizarre, který obsahoval jeho původní rozhovory s britskými herci a filmaři; Irvin se později stal sám producentem a režisérem. Japanese Fantasy Film Journal (JFFJ) (1968–1983) od Grega Shoemakera pokrýval Tohovu Godzillu a jeho aské bratry. Japonští obři (JG) založil Stephen Mark Rainey v roce 1974 a vycházeli 30 let. V roce 1993 vyšel G-FAN a na podzim 2012 dosáhl 100. pravidelně vydávaného čísla. FXRH ( Speciální efekty Raye Harryhausena ) (1971–1976) byl specializovaný zine, který spoluvytvořil budoucí hollywoodský FX umělec Ernest D. Farino .

Rock and roll

V polovině 60. let několik fanoušků aktivních ve fandomu sci-fi a komiksů rozpoznalo společný zájem o rockovou hudbu a zrodil se rockový fanzin. Paul Williams a Greg Shaw byli dva takoví fanoušci SF, kteří se stali editory rockových zinů. Williams' Crawdaddy! (1966) a dva Shawovy ziny z Kalifornie, Mojo Navigator (celý název, " Mojo-Navigator Rock and Roll News ") (1966) a Who Put the Bomp (1970), patří mezi nejdůležitější rané rockové fanziny.

Cawdaddy! (1966) se rychle posunul od kořenů svého fanzinu a stal se jedním z prvních "prozinů" rockové hudby s placenými inzerenty a distribucí novinových stánků. Bomp zůstal fanzinem s mnoha spisovateli, kteří se později stali prominentními hudebními novináři, včetně Lestera Bangse, Greil Marcuse, Kena Barnese, Eda Warda, Davea Marshe, Mikea Saunderse a R. Meltzera . Bomp představoval obal od Jaye Kinneyho a Billa Rotslera, oba veteráni fandomu SF a Comics. Bomp nebyl sám; vydání Rolling Stone ze srpna 1970 obsahovalo článek o explozi rockových fanzinů. Mezi další rockové fanziny tohoto období patří denim delinquent 1971, editoval Jymn Parrett, Flash, 1972, editoval Mark Shipper, Eurock Magazine (1973–1993) editoval Archie Patterson a Bam Balam, napsal a vydal Brian Hogg v East Lothian, Skotsko, počínaje rokem 1974 a v polovině 70. let, Back Door Man .

V postpunkové éře se objevilo několik dobře napsaných fanzinů, které vrhaly téměř akademický pohled na dřívější, opomíjené hudební formy, včetně Mike Stax' Ugly Things, Billy Miller a Miriam Linna 's Kicks, Jake Austen's Roctober, Kim Cooper's Scram, P. Edwin Letcher's Garage & Beat a britský Shindig! a italský Misty Lane .

V 80. letech, se vzestupem stadionových superhvězd, se objevilo mnoho domácích rockových fanzinů. Na vrcholu megahvězdy Bruce Springsteena po albu Born in the USA a Born in the USA Tour v polovině 80. let 20. století jen ve Spojeném království kolovalo ve stejnou dobu nejméně pět Springsteenových fanzinů a mnoho dalších jinde. . Candy's Room Garyho Desmonda, pocházející z Liverpoolu, byl první v roce 1980, rychle následovaný Danem Frenchem Point Blank, Dave Percivalem The Fever, Rendezvous Jeffa Matthewse a Jacksonem Cagem Paula Limbrica . V USA začal Backstreets Magazine v Seattlu v roce 1980 a dodnes pokračuje jako nablýskaná publikace, nyní v komunikaci s vedením Springsteen a oficiálními webovými stránkami. Na konci 90. let vzkvétaly notoricky známé fanziny a e-ziny o elektronické a post-rockové hudbě. Fanzin Crème Brûlée byl jedním z těch, které dokumentovaly post-rockový žánr a experimentální hudbu.

Punk

Britské punkové fanziny ze 70. let.

Spojené království

Punková subkultura ve Spojeném království vedla k nárůstu zájmu o fanziny jako kontrakulturní alternativu k zavedeným tištěným médiím. První a dodnes nejznámější britský 'punkový zine' byl Sniffin' Glue, produkovaný punkovým fanouškem Deptfordu Markem Perrym . Sniffin' Glue vyšel na 12 okopírovaných vydání; první číslo bylo produkováno Perrym bezprostředně po (a v reakci na) londýnském debutu The Ramones 4. července 1976. Mezi další britské fanziny patřily Blam! , Bombsite, Wool City Rocker, Burnt Offering, Kotlety, Motorová pila, Nové zločiny, Vague, Jamming, Artcore Fanzine, Love and Molotov Cocktails, K čertu s chudobou, Nové mládí, Peroxid, ENZK, Juniper, No Cure -beri, Komunikace Blur, Rox, Grim Humor, Spuno , Cool Notes and Fumes . Z nich byl Jamming Tonyho Fletchera nejrozsáhlejší a stal se na několik let před svým zánikem celonárodně distribuovaným mainstreamovým časopisem.

NÁS

V USA byly Flipside a Slash důležitými punkovými ziny pro losangeleskou scénu, oba debutovaly v roce 1977. V roce 1977 v Austrálii Bruce Milne a Clinton Walker spojili své příslušné punkové ziny Plastered Press a Suicide Alley a vydali Pulp ; Milne později vynalezl kazetový zine s Fast Forward v roce 1980. Počínaje dříve, v roce 1976, byl Punk vydáván v New Yorku a hrál hlavní roli v popularizaci punk rocku (termín vytvořený o několik let dříve v Creem ). termín pro hudbu a kapely, o kterých se píše.

Mezi pozdějšími tituly je Maximum RocknRoll významným punkovým zinem s více než 300 vydanými vydáními. Částečně v důsledku populárního a komerčního oživení punku na konci 80. let a poté, s rostoucí popularitou takových kapel jako Sonic Youth, Nirvana, Fugazi, Bikini Kill, Green Day a The Offspring, objevily se další punkové ziny, jako Punk Planet, Razorcake, Tail Spins, Sobriquet, Profane Existence a Slug and Lettuce . Z raného amerického punkzinu Search and Destroy se nakonec stal vlivný okrajově-kulturní časopis Re/Search .

Některé punkové fanziny z 80. let, jako fanzine No Class a Ugly American, zažívají druhý život tím, že veškerý minulý obsah umisťují online zdarma a přidávají nový obsah. Posledních 6 let Suburban Rebels v severní Kalifornii vedou punk zinu.

Mnohé z punkových zinů byly vytištěny v malých nákladech a propagovaly místní scénu. Často byly levně kopírovány a mnoho z nich nikdy nepřežilo, než jen pár vydání. Jejich největší přínos byl v propagaci punkové hudby, oblečení a životního stylu v místních komunitách. Punkové kapely a nezávislé labely často posílaly nahrávky do zinů k recenzi a mnoho lidí, kteří ziny začali, se stalo kritickým spojením pro punkové kapely na turné.

Po roce 2000

Ve Spojeném království byly Fracture a Reason To Believe významnými fanziny na počátku 21. století, ale oba skončily koncem roku 2003. Rancid News na krátkou dobu zaplnily mezeru, kterou tyto dva ziny zanechaly. Na svém desátém čísle Rancid News změnily svůj název na Last Hours se 7 vydáními vydanými pod tímto názvem, než přešli na přestávku. Last Hours stále funguje jako webzin, i když se více zaměřuje na antiautoritářské hnutí než jeho původní název. Artcore Fanzine (založena v roce 1986) pokračuje dodnes a nedávno vydala řadu vydání k výročí 30 let. V celém Spojeném království existuje mnoho menších fanzinů, které se zaměřují na punk.

Mark Wilkins a Mystic Records

Mark Wilkins, ředitel propagace amerického punk/thrash labelu Mystic Records od roku 1982, měl přes 450 amerických fanzinů a 150 zahraničních fanzinů, na které pravidelně propagoval. On a majitel Mystic Records Doug Moody editovali The Mystic News Newsletter, který vycházel čtvrtletně a šel do každého promo balíčku do fanzinů. Wilkins také publikoval velmi úspěšný losangeleský punkový humorný zin Wild Times, a když mu došly finance na zin, poslal část humorného materiálu do více než 100 amerických fanzinů pod jménem Mystic Mark.

Itálie

V Perugii v Itálii, Mazquerade běžel od roku 1979 do roku 1981.

V Basilicata, Itálie, Raw Art Fanzine běžel od roku 1995 do roku 2000.

V Miláně v Itálii běžel Gorezilla v letech 1988 až 1991.

Mod

Ve Spojeném království přinesl Mod revival z roku 1979, který se inspiroval subkulturou Mod 60. let 20. století, nával čerstvé kreativity z fanzinů a po další desetiletí inspirovala subkultura mládeže k produkci desítek nezávislých publikací. Nejúspěšnější z první vlny byla Maximum Speed ​​, která úspěšně zachytila ​​frenetický svět mod revivalové scény, která poháněla kapely jako Secret Affair, Purple Hearts a The Chords do britských hitparád.

Poté, co žánr v roce 1981 u mainstreamového publika začal vycházet z módy, modová revivalová scéna přešla do ilegality a úspěšně se znovu objevila prostřednictvím řady klubů, kapel a fanzinů, které vdechly žánru svěží život a vyvrcholily dalším výbuchem kreativního přijetí. v roce 1985. Tento úspěch byl z velké části poháněn sítí podzemních fanzinů, z nichž nejdůležitější a nejrozsáhlejší byly Extraordinary Sensations, produkované budoucím rádiovým DJem Eddiem Pillerem, a Shadows & Reflections, vydávané budoucím redaktorem národního magazínu Chrisem Huntem . Zejména posledně jmenovaný posunul hranice produkce fanzinů a produkoval lesklé, profesionálně psané a tištěné publikace v době (1983–86), kdy se většina fanzinů vyráběla přes kopírku a letraset.

Místní hudba

Ve Spojeném království existovaly také fanziny, které pokrývaly místní hudební scénu v konkrétním městě. Hlavně převládající v 70. a 80. letech 20. století byly pokryty všechny hudební styly, ať už kapely hrály rock, punk, metal, futuristy, ska nebo dance. Vystupovaly tam recenze místních koncertů a články, které byly pod radarem hlavního hudebního tisku. Vyráběly se tehdejší technologií, tedy psacím strojem a Letrasetem . Příklady zahrnují Bombsite Fanzine (Liverpool 1977), Wool City Rocker (Bradford 1979 – 1982), City Fun (Manchester), 1984, Spuno (Bath 1980) No Cure (Berkshire) a Town Hall Steps (Bolton) a v poslední době „mono“. '' (fanzine), (Bradford) s mnoha dalšími po celé zemi, jako například Premonition Tapes Tapezine na kazetě (Sheffield 1987) a Crime Pays (Liverpool 1988).

Fanziny pro hraní rolí

Další početná skupina fanzinů vznikla ve fandomu RPG ( role-playing game ), kde fanziny umožňovaly lidem publikovat své nápady a názory na konkrétní hry a jejich kampaně zaměřené na hraní rolí . V roce 1975 vyšel apazin Alarums and Excursions .

Fanziny na hraní rolí umožňovaly lidem komunikovat v 70. a 80. letech s úplnou redakční kontrolou v rukou hráčů, na rozdíl od vydavatelů her. Tyto rané RPG fanziny byly obecně psány na stroji, prodávaly se většinou ve formátu A5 (ve Velké Británii) a byly obvykle ilustrovány propastnými nebo lhostejnými uměleckými díly.

Vznikla komunita fanzinů, která byla založena na prodeji čtenářské veřejnosti a výměnách mezi editory/vydavateli. Mnoho z průkopníků RPG začalo ve fandomu sci-fi nebo zůstalo jeho součástí . To platí také pro malou, ale stále aktivní fandomovou scénu deskových her, jejíž nejplodnější podmnožina se soustředí na diplomacii hranou poštou .

Britský fanzin Aslan (1988–1991) byl zodpovědný za popularizaci her na hrdiny ve Velké Británii.

Video hry

Fanziny pro videohry se poprvé objevily během období druhé generace v době, kdy se začaly etablovat herní obchody a informační bulletiny pro skupiny uživatelů počítačů, ale ještě se jim nedostalo významného uznání ze strany kupujících a hráčů. Nejčasnější takovou publikací byl Joystick Jolter . Další zpravodaje založené na předplatitelích zahrnovaly 8:16 (Velká Británie, vše Atari, 1. vydání listopadu 1987), The Video Game Update a později Computer Entertainer .

Jak se nástroje DTP staly dostupnějšími, došlo ke zvýšení produkce fanzinů. Fanziny obecně zdůrazňovaly buď klasické hraní (např . 2600 Connection a Classic Systems & Games Monthly ), nebo současné hraní (např . APE a The Subversive Sprite ). Méně často se některé fanziny zabývaly oběma tématy (např . Digital Press a Joystick & Screen ). Počet zinů rostl s rozvojem videoherní žurnalistiky, protože autoři jako Arnie Katz a Chris Bieniek používali své sloupky v běžných časopisech jako Video Games & Computer Entertainment, EGM a Tips & Tricks, aby publikovali recenze slibných fanzinů. Tyto mainstreamové recenze měly za následek vzájemné představení editorů fanoušků a vytvoření fanzinové scény.

Popularita videoherních fanzinů se se vzestupem internetu značně zmenšila, nicméně některé ziny – zejména klasické herní (např. Classic Gamer Magazine a Video Game Collector ) – pokračovaly i po polovině 90. let. Vzestup "on demand" publikování vedl k novému odbytišti pro tištěné ziny, jako je Jumpbutton a Scroll .

Éra videoherních fanzinů byla největší v USA a Kanadě, ale ziny se produkují i ​​v jiných zemích. Mezi přední videoherní fanziny produkované ve Spojeném království patří mimo jiné Retrogamer, Pixel Nation, Capcom Fanzine, Mercury a Super Famicom Mini Mag . Ve Francii byly rozšiřovány fanziny jako Revival a Japonsko zažilo produkci bohatých doujinských děl.

V poslední době došlo k malému oživení fanzinů pro videohry, a to uvedením HyperPlay RPG v roce 2015 a Switch Player v roce 2017. Částečně založeno na zaměření Super Play na hry na hrdiny a „libovolné“ Nintendo., HyperPlay RPG získalo pozitivní recenze od mainstreamových videoherních médií.

Wargaming

V zálibě wargamingu existuje několik fanzinů . Mezi nimi je Charge! , přední mezinárodní fanzin exkluzivně pro milovníky miniaturního wargamingu pro období americké občanské války . Jiné fanziny podporují Warhammer a další oblíbené sady pravidel.

Sport

První asociační fotbalový fanzin je považován za Foul, publikaci, která vycházela v letech 1972 až 1976. Ve Spojeném království má většina fotbalových klubů Premier League nebo Football League jeden nebo více fanzinů, které doplňují, oponují a doplňují oficiální klubový časopis nebo zápasový program. . „Zine za rozumnou cenu má zaručené publikum, stejně jako kultura vášně fotbalového fanouška.

Nejdéle běžícím fanzinem je The City Gent, produkovaný příznivci Bradford City FC, který se poprvé začal prodávat na Valley Parade v listopadu 1984 a nyní probíhá 26. sezóna. V těsném závěsu za ním byl Nike, Inc., který byl poprvé uveden na trh v roce 1989. V té době to nebyl první svého druhu s Terrace Talk (York City), který byl poprvé publikován v listopadu 1981, a Wanderers Worldwide (Bolton Wanderers) již byla založena, ale poté zanikla. V roce 1985 vzniklý When Saturday Comes (fanzin bez specifického klubového zaměření, který byl následně spuštěn jako mainstreamový časopis) propagoval „hnutí fanzinů“, které dalo vzniknout mnoha dalším klubovým titulům na konci 80. let, což bylo něco jako období slávy. fanziny.

S rozšířenou dostupností internetu šla velká část energie, která byla vložena do fotbalových fanzinů, následně do vývoje webových stránek fanoušků. Příklady dalších britských fotbalových fanzinů zahrnují A Love Supreme ( Sunderland ), TOOFIF ( Fulham ), The Square Ball ( Leeds United ), 4 000 Holes ( Blackburn Rovers ) a War of the Monster Trucks ( fanzin Sheffield Wednesday pojmenovaný po místní televizní stanici zvolili, že nebudou zobrazovat závěrečné scény nepravděpodobného pohárového vítězství). Fanzin Queen's Park Rangers 'A Kick up the Rs' byl poprvé publikován v srpnu 1987 a stále vydává v průměru 10 čísel za sezónu.

Fanziny se však netýkají pouze nejvyšších úrovní fotbalu, protože Scarborough Athletic FC ze severní hrabství East League má fanzin s názvem Abandon Chip! , slovní hříčka založená na nebezpečné situaci předchozího klubu Scarborough FC a sponzorů tohoto klubu, McCaina .

A také mimo svět fotbalu existovala řada zavedených fanzinů, například Rugby league má takové pozoruhodné publikace jako Who The Hell Was St. George Anyway? Fanzin Rugby League od příznivců Doncaster RLFC a Scarlet Turkey ze Salford City Reds . Avšak kvůli tlaku internetu atd. tyto publikace již neexistují v tištěné podobě. Titul světově nejdéle běžícího fanzinu Rugby League nyní patří The Aye of the Tigers od příznivců Castleford Tigers. Hnutí fanzinů se dokonce rozšířilo do Spojených států, kde fanoušci ledního hokeje vytvořili několik populárních fanzinů. V Chicagu dva příklady zahrnují dříve vydávaný časopis Blue Line Magazine a v současnosti The Committed Indian, oba produkované fanoušky Chicago Blackhawks . V St. Louisou Game Night Revue a St Louis Game Time pro St. Louis Blues .

V Irsku lze také nalézt řadu fanzinů, z nichž Shelbourne 's Red Inc. je nejdéle běžící od roku 1999.

Ve Spojených státechou sportovní fanziny poměrně vzácné. V Bostonuou o něco častější. Mimo Fenway Park se prodávají dva fanziny včetně Yawkey Way Report, který provozuje bývalý mariňák.

Nedávný vývoj

Se zvyšující se dostupností internetu koncem 20. a začátkem 21. století začal tradiční papírový zine ustupovat webzinu (nebo „e-zinu“), který se snadněji vyrábí a využívá potenciál internetu k oslovit stále větší, možná celosvětové publikum. Nicméně tištěné fanziny se stále vyrábějí, ať už kvůli preferenci formátu nebo kvůli oslovení lidí, kteří nemají pohodlný přístup na web. Online verze přibližně 200 fanzinů sci-fi naleznete na webových stránkách eFanzines Billa Burnse spolu s odkazy na další stránky fanzinů SF . Kromě toho se zine festivaly konají každý rok v amerických městech, jako je Los Angeles, Chicago a Brooklyn, a také mezinárodně ve městech včetně Melbourne v Austrálii a Glasgow ve Velké Británii.

Viz také

Reference

Další čtení

  • Schelly, Bill (1995). Zlatý věk komiksového fandomu . Úvod Roy Thomas. Seattle, WA: Hamster Press. ISBN 978-0964566903.
  • Lupoff, Richard A. "Dick"; Thompson, Don, ed. (1970). Vše v barvě za desetník . New Rochelle, NY: Arlington House. ISBN 978-0870000621.

externí odkazy