Fanzine -Fanzine

Fra Wikipedia, den frie encyklopædi

Et fanzine ( blanding af fan og magasin eller - zine ) er en ikke-professionel og ikke-officiel publikation produceret af entusiaster af et bestemt kulturelt fænomen (såsom en litterær eller musikalsk genre) til glæde for andre, der deler deres interesse. Udtrykket blev opfundet i et science fiction-fanzine fra oktober 1940 af Russ Chauvenet og blev først populært inden for science fiction-fandom, og derfra blev det adopteret af andre samfund.

Typisk bliver udgivere, redaktører, skribenter og andre bidragydere af artikler eller illustrationer til fanzines ikke betalt. Fanziner cirkuleres traditionelt gratis eller for en nominel pris for at dække porto eller produktionsomkostninger. Kopier tilbydes ofte i bytte for lignende publikationer eller for bidrag af kunst, artikler eller kommentarbreve (LoCs), som derefter offentliggøres.

Nogle fanzines er skrevet og fotokopieret af amatører, der bruger standard hjemmekontorudstyr. Nogle få fanzines har udviklet sig til professionelle publikationer (nogle gange kendt som "prozines"), og mange professionelle forfattere blev først udgivet i fanzines; nogle fortsætter med at bidrage til dem efter at have etableret et professionelt omdømme. Begrebet fanzine forveksles nogle gange med " fanmagasin ", men sidstnævnte udtryk refererer oftest til kommercielt producerede publikationer for (i stedet for af ) fans.

Oprindelse

Oprindelsen af ​​amatørfanac - publikationer er uklare, men kan i det mindste spores tilbage til det 19. århundredes litterære grupper i USA, som dannede amatørpresseforeninger for at udgive samlinger af amatørfiktion, poesi og kommentarer, såsom HP Lovecraft 's Forenede amatører .

Efterhånden som professionel printteknologi skred frem, gjorde fanzines teknologi også. Tidlige fanzines blev håndskrevet eller skrevet på en manuel skrivemaskine og trykt ved hjælp af primitive reproduktionsteknikker (f.eks. spiritusduplikatoren eller endda hektografen ). Kun et meget lille antal kopier kunne laves ad gangen, så oplaget var yderst begrænset. Brugen af ​​mimeografmaskiner muliggjorde større presseoplag, og kopimaskinen øgede hastigheden og letheden ved udgivelsen igen. I dag, takket være fremkomsten af ​​desktop publishing og selvudgivelse, er der ofte ringe forskel mellem udseendet af et fanzine og et professionelt magasin.

Genrer

Science fiction

Da Hugo Gernsback udgav det første science fiction-magasin, Amazing Stories i 1926, tillod han en stor brevspalte, som udskrev læsernes adresser. I 1927 ville læsere, ofte unge voksne, skrive til hinanden og omgå bladet. Science fiction fanzines havde deres begyndelse i Serious & Constructive (senere forkortet til sercon ) korrespondance. Fans, der fandt på at skrive det samme brev til flere korrespondenter, forsøgte at spare sig selv for en masse skrivning ved at duplikere deres breve.

Tidlige bestræbelser omfattede simple karbonkopier, men det viste sig at være utilstrækkeligt. Det første science fiction-fanzine, The Comet, blev udgivet i 1930 af Science Correspondence Club i Chicago og redigeret af Raymond A. Palmer og Walter Dennis. Udtrykket "fanzine" blev opfundet af Russ Chauvenet i oktober 1940-udgaven af ​​hans fanzine Detours . "Fanzines" blev skelnet fra "prozines," (et udtryk Chauvenet også opfandt): det vil sige alle professionelle magasiner. Inden da var fanpublikationerne kendt som "fanmags" eller "letterzines".

Science fiction fanzines brugte en række forskellige trykmetoder. Skrivemaskiner, skoledittoer, kirkemimeos og (hvis de havde råd) flerfarvet bogtryk eller andet tryk på mellem- til højt niveau. Nogle fans ville have deres nyheder spredt, andre svælgede i kunsten og skønheden ved fintryk. Hektografen, der blev introduceret omkring 1876, blev kaldt sådan, fordi den kunne producere (i teorien) op til hundrede eksemplarer. Hecto brugte et anilinfarvestof, overført til en bakke med gelatine, og papir ville blive placeret på gelen, et ark ad gangen, til overførsel. Rodet og ildelugtende, processen kunne skabe levende farver til de få kopier, der produceres, det nemmeste anilinfarvestof at lave er lilla (teknisk indigo ). Det næste lille, men betydningsfulde teknologiske trin efter hektografi er spiritusduplikatoren, i det væsentlige hektografiprocessen ved hjælp af en tromle i stedet for gelatinen. Introduceret af Ditto Corporation i 1923, var disse maskiner kendt i de næste seks årtier som Ditto Machines og brugt af fans, fordi de var billige at bruge og kunne (med en lille indsats) udskrive i farver.

Mimeografmaskinen, som tvang blæk gennem en vokspapirstencil skåret af tasterne på en skrivemaskine, var standarden i mange årtier. En brugt mimeo kunne udskrive hundredvis af kopier og (med mere end en lille indsats) printe i farver. Den elektroniske stencilskærer (forkortet til "elektrostencil" af de fleste) kunne tilføje fotografier og illustrationer til en mimeo-stencil. En mimeo'd-zine kunne se forfærdelig ud eller se smuk ud, afhængigt mere af mimeo-operatørens dygtighed end kvaliteten af ​​udstyret. Kun få fans havde råd til flere professionelle printere, eller den tid det tog dem at printe, indtil fotokopiering blev billig og allestedsnærværende i 1970'erne. Med fremkomsten af ​​computerprintere og desktop publishing i 1980'erne begyndte fanzines at se langt mere professionelle ud. Fremkomsten af ​​internettet gjorde korrespondance billigere og meget hurtigere, og World Wide Web har gjort udgivelsen af ​​et fanzine så simpelt som at kode en webside.

Trykteknologien påvirkede skrivestilen. For eksempel var der alfanumeriske sammentrækninger, som faktisk er forløbere for " leet -speak". (Et velkendt eksempel er "initialerne" brugt af Forrest J. Ackerman i hans fanziner fra 30'erne og 40'erne, nemlig "4sj". Fans over hele verden kendte Ackerman med tre bogstaver "4sj" eller endda to: "4e " for "Forry.") Fanspeak er rig på forkortelser og sammenkædninger. Hvor teenagere arbejdede med at spare på at skrive på ditto mestre, gemmer de nu tastetryk, når de sender sms'er. Ackerman opfandt nonstopparagraphing som en pladsbesparende foranstaltning. Når maskinskriveren kommer til slutningen af ​​et afsnit, flyttede de simpelthen pladen én linje ned.

Aldrig kommercielle virksomheder, de fleste science fiction-fanzines var (og mange er stadig) tilgængelige for "det sædvanlige", hvilket betyder, at en prøveudgave vil blive sendt på anmodning; for at modtage yderligere numre sender en læser et "kommentarbrev" (LoC) om fanzinet til redaktøren. LoC vil muligvis blive offentliggjort i næste nummer; nogle fanzines bestod næsten udelukkende af brevspalter, hvor diskussioner blev ført på nogenlunde samme måde, som de er i internetnyhedsgrupper og mailinglister i dag, dog i et relativt istidstempo . Ofte ville fanzine-redaktører ("faneds") simpelthen bytte problemer med hinanden uden at bekymre sig for meget om at matche handel for handel, lidt som at være på hinandens venneliste . Uden at være tæt forbundet med resten af ​​fandom, kunne en spirende faned læse fanzine-anmeldelser i prozines, og fanzines anmeldte andre fanzines. Nyere teknologi har ændret kommunikationshastigheden mellem fans og den tilgængelige teknologi, men de grundlæggende koncepter udviklet af science fiction fanzines i 1930'erne kan ses online i dag. Blogs – med deres trådede kommentarer, personlige illustrationer, stenografiske vittigheder, bred variation i kvalitet og bredere variation af indhold – følger strukturen udviklet i science fiction-fanzines, uden (normalt) at indse det forudgående.

Siden 1937 har science fiction-fans dannet amatørpresseforeninger (APA'er); medlemmerne bidrager til en kollektiv samling eller bundt, der indeholder bidrag fra dem alle, kaldet apaziner og ofte indeholdende mailkommentarer . Nogle APA'er er stadig aktive, og nogle udgives som virtuelle "e-zines", distribueret på internettet. Specifikke Hugo-priser gives for fanzines, fanskrivning og fanart .

Medier

Medie-fanzines var oprindeligt blot en undergenre af SF-fanzines, skrevet af science fiction-fans, der allerede var bekendt med apaziner. Det første medie-fanzine var en Star Trek -fanpublikation kaldet Spockanalia, udgivet i september 1967 af medlemmer af Lunarians . De håbede, at fanziner som Spockanalia ville blive anerkendt af det bredere science-fiction-fansamfund på traditionelle måder, såsom en Hugo-pris for bedste fanzine . Alle fem udgaver blev offentliggjort, mens showet stadig var i luften, og inkluderede breve fra DC Fontana, Gene Roddenberry og de fleste af rollebesætningsmedlemmerne, og en artikel af den fremtidige Hugo og Nebula-vinder Lois McMaster Bujold .

Mange andre Star Trek-zines fulgte efter, så langsomt dukkede zines op for andre mediekilder, såsom Starsky og Hutch, Man from UNCLE og Blake's 7 . I midten af ​​1970'erne blev der udgivet nok mediezines til, at adzines eksisterede bare for at annoncere for alle de andre tilgængelige zines. Selvom Spockanalia havde en blanding af historier og essays, var de fleste zines alle fiktion. Ligesom SF-fanzines spændte disse mediezines over hele spektret af udgivelseskvalitet fra mimeos i digest-størrelse til offsettrykte mesterværker med firefarvede omslag.

Mænd skrev og redigerede de fleste tidligere science fiction-fanzines, som typisk udgav artikler, der rapporterede om rer til konventioner, og anmeldelser af bøger og andre fanzines. Camille Bacon-Smith udtalte senere, at "En ting, du næsten aldrig finder i et science fiction-fanzine, er science fiction. Snarere ... fanzines var det sociale lim, der skabte et fællesskab ud af en verdensomspændende spredning af læsere." Kvinder udgav de fleste mediefanzines, som derimod også omfattede fanfiction . Ved at gøre det "fylder de et hovedsagelig kvindeligt publikums behov for fiktive fortællinger, der udvider grænsen for de officielle kildeprodukter, der tilbydes på tv- og filmskærmen." Ud over lange og korte historier, såvel som poesi, inkluderede mange mediefanzines illustrerede historier såvel som stand alone kunst, ofte med portrætter af showet eller filmens hovedpersoner. Kunsten kan spænde fra simple skitser til reproduktioner af store kunstfærdige værker malet i olie eller akryl, selvom de fleste er skabt med blæk.

I slutningen af ​​1970'erne begyndte fiktion, der omfattede et seksuelt forhold mellem to af mediekildens mandlige karakterer (først Kirk/Spock, så senere Starsky/Hutch, Napoleon/Illya og mange andre) at dukke op i zines. Dette blev kendt som skråstreg fra ''-mærket brugt i adzines for at skelne en K&S-historie (som ville have været en Kirk og Spock-venskabshistorie) fra en K/S-historie, som ville have været en med en romantisk eller seksuel tilbøjelighed mellem karaktererne. Slash-zines blev til sidst deres egen sub-subgenre; i mange fandoms så man sjældent skråstreg og ikke-skråstreg historier dukke op i de samme zines. I 2000, da webpublicering af historier blev mere populær end zine-publicering, var der blevet udgivet tusindvis af mediefanzines; over 500 af dem var k/s zines.

En anden populær franchise for fanzines var " Star Wars "-sagaen. Da filmen " The Empire Strikes Back " blev udgivet i 1980, havde Star Wars-fanzines overgået Star Trek-zines i salg. En uheldig episode i fanzinehistorien fandt sted i 1981, da Star Wars-instruktøren George Lucas truede med at sagsøge fanzine-udgivere, som distribuerede zines med Star Wars-karaktererne i seksuelt eksplicitte historier eller kunst.

Tegneserier

Tegneserier blev nævnt og diskuteret så tidligt som i slutningen af ​​1930'erne i fanzinerne til science fiction-fandom . Berømt, den første version af Superman (en skaldet hovedet skurk) dukkede op i det tredje nummer af Jerry Siegel og Joe Shusters fanzine Science Fiction fra 1933 . I 1936 udgav David Kyle The Fantasy World, muligvis den første tegneseriefanzine. Malcolm Willits og Jim Bradley startede The Comic Collector's News i oktober 1947. I 1952 havde Ted White mimeograferet en fire-siders pjece om Superman, og James Vincent Taurasi, Sr. udgav de kortlivede Fantasy Comics . I 1953 udgav Bhob Stewart The EC Fan Bulletin, som lancerede EC - fandom af imiterende EC-fanziner. Et par måneder senere producerede Stewart, White og Larry Stark Potrzebie, planlagt som et litterært tidsskrift med kritiske kommentarer om EC af Stark. Blandt bølgen af ​​EM-fanziner, der fulgte, var den mest kendte Ron Parkers Hoo-Hah ! . Derefter kom fanzines af tilhængerne af Harvey Kurtzmans Mad, Trump og Humbug . Udgivere af disse omfattede fremtidige underjordiske tegneseriestjerner som Jay Lynch og Robert Crumb .

I 1960 lancerede Richard og Pat Lupoff deres science fiction- og tegneseriefanzine Xero . I det andet nummer, "The Spawn of MC Gaines'" af Ted White var den første i en række nostalgiske, analytiske artikler om tegneserier af Lupoff, Don Thompson, Bill Blackbeard, Jim Harmon og andre under overskriften, All in Color for en skilling. I 1961 blev Jerry Bails ' Alter Ego, viet til udklædte helte, f et omdrejningspunkt for superhelte-tegneseriefandom og bliver derfor nogle gange fejlagtigt citeret som det første tegneseriefanzine.

Kontakter gennem disse magasiner var medvirkende til at skabe kulturen for moderne tegneseriefandom : konventioner, indsamling osv. Meget af dette, ligesom tegneseriefandom selv, begyndte som en del af standard science fiction-konventioner, men tegneseriefans har udviklet deres egne traditioner. Tegneseriefanzines inkluderer ofte fankunst baseret på eksisterende karakterer samt diskussion af tegneseriernes historie. Gennem 1960'erne og 1970'erne fulgte tegneseriefanziner nogle generelle formater, såsom industrinyheds- og informationsmagasinet ( The Comic Reader var et eksempel), interview-, historie- og anmeldelsesbaserede fanziner og fanzinerne, som grundlæggende repræsenterede uafhængige tegneserier -format øvelser. Mens den oplevede kvalitet varierede meget, havde den involverede energi og entusiasme en tendens til at blive kommunikeret klart til læserne, hvoraf mange også var fanzine-bidragydere. Fremtrædende tegneserier fra denne periode omfattede Alter Ego, The Comic Reader og Rocket's Blast Comicollector, alle startet af Jerry Bails . I løbet af 1970'erne blev mange fanziner ( f.eks. Squa Tront ) også delvist distribueret gennem visse tegneserieforhandlere .

En af de første britiske tegneseriefanziner var Phil Clarkes KA-POW, lanceret i 1967. Fremtrædende britiske tegneseriefanziner fra 1970'erne og begyndelsen af ​​1980'erne omfattede den langvarige Fantasy Advertiser, Martin Locks BEM, Richard Burtons Comic Media News, Alan Austins Comics Unlimited, George Barnetts The Panelologist og Richard Ashfords Speakaeasy .

Til tider har de professionelle tegneserieforlag lavet overture til fandom via 'prozines', i dette tilfælde fanzine-lignende magasiner udgivet af de store forlag. The Amazing World of DC Comics og Marvel-magasinet FOOM begyndte og ophørte med udgivelsen i 1970'erne. Prissat væsentligt højere end standard tegneserier fra perioden ( AWODCC var $1,50, FOOM var 75 cents), varede hvert hus-orgelmagasin en kort periode på år. Siden 2001 i Storbritannien er der blevet skabt en række fanziner, der pasticherer tegneserier for børn fra 1970'erne og 1980'erne (f.eks . Solar Wind, Pony School, osv.). Disse antager en historiefortælling snarere end specifikke karakterer fra deres kilder, normalt med et vidende eller ironisk twist.

Gyser

Skærmens rædsler nr. 3, 1964

Som med tegneserie-zines voksede gyserfilm-fanziner fra relateret interesse inden for science fiction-fanpublikationer. Trumpet, redigeret af Tom Reamy, var en SF-zine fra 1960'erne, der forgrenede sig til gyserfilmdækning. Alex Somas Horrors of the Screen, Calvin T. Becks Journal of Frankenstein (senere Castle of Frankenstein ) og Gary Svehla's Gore Creatures var de første horror-fanziner, der blev skabt som mere seriøse alternativer til det populære Forrest J Ackerman - magasin fra 1958, Famous Monsters of Filmland . Gore Creatures startede i 1961 og fortsætter i dag som prozin (og specialudgiver) Midnight Marquee. Garden Ghouls Gazette - en gysertitel fra 1960'erne under redaktion af Dave Keil, dengang Gary Collins - blev til sidst ledet af afdøde Frederick S. Clarke (1949-2000) og blev i 1967 det respekterede tidsskrift Cinefantastique . Det blev senere et prozine under journalist-manuskriptforfatter Mark A. Altman og er fortsat som et webzine.

Mark Franks Photon - bemærkelsesværdig for inkluderingen af ​​et 8x10 - billede i hvert nummer - var en anden 1960'er-zine, der varede ind i 1970'erne. Richard Klemensens Little Shoppe of Horrors, der har et særligt fokus på " Hammer Horrors ", begyndte i 1972 og udkommer stadig fra 2022.

Det Baltimore - baserede Black Oracle (1969-1978) fra forfatteren, der blev til John Waters repertoiremedlem George Stover, var et lille zine, der udviklede sig til det større format Cinemacabre. Stovers Black Oracle - partner Bill George udgav sit eget kortlivede zine The Late Show (1974-1976; med medredaktør Martin Falck) og blev senere redaktør af Cinefantastique prozine-spinoff Femme Fatales . I midten af ​​1970'erne udgav North Carolina teenageren Sam Irvin horror/science-fiction-fanzinen Bizarre, som inkluderede hans originale interviews med britiske skuespillere og filmskabere; Irvin skulle senere blive producer-instruktør i sin egen ret. Japanese Fantasy Film Journal (JFFJ) (1968–1983) fra Greg Shoemaker dækkede Tohos Godzilla og hans asiatiske brødre. Japanese Giants (JG) blev grundlagt af Stephen Mark Rainey i 1974 og blev udgivet i 30 år. I 1993 blev G-FAN udgivet, og nåede sit 100. regelmæssigt udgivne nummer i efteråret 2012. FXRH ( Special effects by Ray Harryhausen ) (1971-1976) var en specialiseret zine co-skabt af den fremtidige Hollywood FX kunstner Ernest D. Farino .

Rock og rul

I midten af ​​1960'erne anerkendte adskillige fans, der var aktive inden for science fiction og tegneseriefandom, en fælles interesse for rockmusik, og rockfanzinen blev født. Paul Williams og Greg Shaw var to sådanne SF-fans, der blev rockzine-redaktører. Williams' Crawdaddy! (1966) og Shaws to Californien-baserede zines, Mojo Navigator (fuld titel, " Mojo-Navigator Rock and Roll News ") (1966) og Who Put the Bomp, (1970), er blandt de vigtigste tidlige rockfanziner.

Crawdaddy! (1966) flyttede hurtigt fra sine fanzine-rødder til at blive en af ​​de første rockmusik-"proziner" med betalte annoncører og distribution i kiosk. Bomp forblev et fanzine med mange forfattere, der senere skulle blive fremtrædende musikjournalister, herunder Lester Bangs, Greil Marcus, Ken Barnes, Ed Ward, Dave Marsh, Mike Saunders og R. Meltzer . Bomp indeholdt coverart af Jay Kinney og Bill Rotsler, begge veteraner fra SF og Comics fandom. Bomp var ikke alene; en udgave af Rolling Stone fra august 1970indeholdt en artikel om eksplosionen af ​​rockfanzines. Andre rockfanziner fra denne periode omfatter denim-kriminalitet 1971, redigeret af Jymn Parrett, Flash, 1972, redigeret af Mark Shipper, Eurock Magazine (1973-1993) redigeret af Archie Patterson og Bam Balam, skrevet og udgivet af Brian Hogg i East Lothian, Skotland, begyndende i 1974 og i midten af ​​1970'erne, Back Door Man .

I post-punk-æraen dukkede adskillige velskrevne fanziner op, der kastede et næsten akademisk blik på tidligere, forsømte musikalske former, herunder Mike Stax' Ugly Things, Billy Miller og Miriam Linnas Kicks, Jake Austens Roctober, Kim Cooper's Scram, P Edwin Letcher's Garage & Beat og Storbritanniens Shindig! og Italiens Misty Lane .

I 1980'erne, med fremkomsten af ​​stadionsuperstjerner, dukkede mange hjemmedyrkede rockfanziner op. På toppen af ​​Bruce Springsteens megastjernestatus efter Born in the USA - albummet og Born in the USA Tour i midten af ​​1980'erne, var der ikke mindre end fem Springsteen-fanziner, der cirkulerede på samme tid alene i Storbritannien og mange andre andre steder. . Gary Desmonds Candy's Room, der kommer fra Liverpool, var den første i 1980, hurtigt efterfulgt af Dan Frenchs Point Blank, Dave Percivals The Fever, Jeff Matthews' Rendezvous og Paul Limbricks Jackson Cage . I USA startede Backstreets Magazine i Seattle i 1980 og fortsætter stadig i dag som en glossy publikation, nu i kommunikation med Springsteens ledelse og officielle hjemmeside. I slutningen af ​​1990'erne blomstrede berygtede fanzines og e-zines om elektronisk og post-rock musik. Crème Brûlée fanzine var en af ​​dem, der dokumenterede post-rock genre og eksperimenterende musik.

Punk

Britiske punk-fanziner fra 1970'erne.

Storbritannien

Punk-subkulturen i Storbritannien stod i spidsen for en bølge af interesse for fanzines som et modkulturelt alternativ til etablerede trykte medier. Den første og stadig bedst kendte britiske 'punk-zine' var Sniffin' Glue, produceret af Deptford punk-fan Mark Perry . Sniffin' Glue kørte i 12 fotokopierede numre; det første nummer blev produceret af Perry umiddelbart efter (og som svar på) London-debuten af ​​The Ramones den 4. juli 1976. Andre britiske fanzines inkluderede Blam! , Bombsite, Wool City Rocker, Brændoffer, Sideburns, Motorsav, New Crimes, Vague, Jamming, Artcore Fanzine, Love and Molotov Cocktails, To Hell With Poverty, New Youth, Peroxide, ENZK, Juniper beri-beri, Communication, No Cure Blur, Rox, Grim Humor, Spuno , Cool Notes and Fumes . Af disse var Tony Fletchers Jamming den mest vidtrækkende, og blev et nationalt distribueret mainstream-magasin i flere år før dets bortgang.

OS

I USA var Flipside og Slash vigtige punk-zines for Los Angeles-scenen, begge debuterede i 1977. I 1977 i Australien fusionerede Bruce Milne og Clinton Walker deres respektive punk-zines Plastered Press og Suicide Alley for at lancere Pulp ; Milne fortsatte senere med at opfinde kassette-zinen med Fast Forward i 1980. Fra tidligere, i 1976, blev Punk udgivet i New York og spillede en stor rolle i populariseringen af ​​punkrock (et udtryk opfundet et par år tidligere i Creem ) som betegnelse for musikken og de bands, der skrives om.

Blandt senere titler er Maximum RocknRoll en stor punk-zine med over 300 udgivelser. Som et resultat, delvist, af punkens populære og kommercielle genopblussen i slutningen af ​​1980'erne, og efter, med den voksende popularitet af bands som Sonic Youth, Nirvana, Fugazi, Bikini Kill, Green Day og The Offspring, en række andre punk-zines er dukket op, såsom Punk Planet, Razorcake, Tail Spins, Sobriquet, Profane Existence og Slug and Lettuce . Det tidlige amerikanske punkzine Search and Destroy blev med tiden det indflydelsesrige udkantskulturelle magasin Re/Search .

Nogle punk-fanziner fra 80'erne, som No Class fanzine og Ugly American, oplever et nyt liv ved at placere alt tidligere indhold gratis online og tilføje nyt indhold. I de sidste 6 år har Suburban Rebels i det nordlige Californien været førende på Punk-zine-måden.

Mange af punk-zinerne blev trykt i små mængder og promoverede den lokale scene. De blev ofte fotokopieret billigt, og mange overlevede aldrig ud over et par numre. Deres største bidrag var at fremme punkmusik, tøj og livsstil i deres lokalsamfund. Punkbands og uafhængige labels sendte ofte plader til zines til anmeldelse, og mange af de mennesker, der startede zines, blev kritiske forbindelser for punkbands på turné.

Efter år 2000

I Storbritannien var Fracture og Reason To Believe betydelige fanzines i begyndelsen af ​​2000'erne, men begge sluttede i slutningen af ​​2003. Rancid News udfyldte hullet efter disse to zines for en kort stund. I sit tiende nummer ændrede Rancid News navn til Last Hours med 7 numre udgivet under denne titel, før de gik på pause. Last Hours fungerer stadig som et webzine, dog med mere fokus på den antiautoritære bevægelse end dens oprindelige titel. Artcore Fanzine (etableret i 1986) fortsætter den dag i dag og har for nylig udgivet en række 30-års jubilæumsnumre. Der findes mange mindre fanziner i hele Storbritannien, der fokuserer på punk.

Mark Wilkins og Mystic optager

Mark Wilkins, promoverende direktør for 1982 og fremefter det amerikanske punk/thrash-selskab Mystic Records, havde over 450 amerikanske fanzines og 150 udenlandske fanzines, han jævnligt promoverede til. Han og Mystic Records-ejer Doug Moody redigerede The Mystic News Newsletter, som blev udgivet kvartalsvis og gik ind i hver promo-pakke til fanzines. Wilkins udgav også det meget succesrige Los Angeles punkhumor-zine Wild Times, og da han løb tør for finansiering til zine, syndikerede han noget af det humoristiske materiale til over 100 amerikanske fanzines under navnet Mystic Mark.

Italien

I Perugia, Italien, kørte Mazquerade fra 1979 til 1981.

I Basilicata, Italien, kørte Raw Art Fanzine fra 1995 til 2000.

I Milano, Italien, løb Gorezilla fra 1988 til 1991.

Mod

I Det Forenede Kongerige bragte Mod-revivalen fra 1979, som var inspireret af 1960'ernes Mod-subkultur, et udbrud af frisk kreativitet fra fanzines, og i det næste årti inspirerede ungdomssubkulturen produktionen af ​​snesevis af uafhængige publikationer. Den mest succesrige af den første bølge var Maximum Speed, som med succes fangede den hektiske verden af ​​en mod- genoplivningsscene, der drev bands som Secret Affair, Purple Hearts og The Chords ind på de britiske hitlister.

Efter at genren var begyndt at gå af mode hos mainstream-publikum i 1981, gik mod-genoplivningsscenen under jorden og genopfandt sig selv med succes gennem en række klubber, bands og fanziner, der pustede frisk liv ind i genren og kulminerede i endnu et udbrud af kreativ accept i 1985. Denne succes var i høj grad drevet af netværket af undergrundsfanzines, hvoraf de vigtigste og mest vidtrækkende var Extraordinary Sensations, produceret af den fremtidige radio-dj Eddie Piller, og Shadows & Reflections, udgivet af den fremtidige nationale magasinredaktør Chris Hunt . Især sidstnævnte skubbede grænserne for fanzineproduktion tilbage og producerede blanke, professionelt skrevne og trykte publikationer på et tidspunkt (1983-86), hvor de fleste fanzines blev produceret via kopimaskine og letraset.

Lokal musik

I Storbritannien var der også fanziner, der dækkede den lokale musikscene i en bestemt by eller by. Hovedsageligt udbredt i 1970'erne og 1980'erne, var alle musikstilarter dækket, uanset om bands spillede rock, punk, metal, futurist, ska eller dans. Fremhævede var lokale koncertanmeldelser og artikler, der var under radaren for den almindelige musikpresse. De blev produceret ved hjælp af tidens teknologi, altså skrivemaskine og Letraset . Eksempler inkluderer Bombsite Fanzine (Liverpool 1977), Wool City Rocker (Bradford 1979 – 1982), City Fun (Manchester), 1984, Spuno (Bath 1980) No Cure (Berkshire) og Town Hall Steps (Bolton) og for nylig ''mono '' (fanzine), (Bradford) med mange flere over hele landet, såsom Premonition Tapes Tapezine på kassette (Sheffield 1987) og Crime Pays (Liverpool 1988).

Rollespil-fanzines

En anden betydelig gruppe af fanzines opstod i rollespilsfandom (RPG), hvor fanziner tillod folk at offentliggøre deres ideer og synspunkter om specifikke spil og deres rollespilskampagner . I 1975 udkom apazinen Alarums and Excursions .

Rollespilsfanziner tillod folk at kommunikere i 1970'erne og 1980'erne med fuldstændig redaktionel kontrol i hænderne på spillerne, i modsætning til spiludgiverne. Disse tidlige RPG-fanzines blev generelt maskinskrevet, solgt for det meste i et A5-format (i Storbritannien) og var normalt illustreret med afgrundsdybende eller ligegyldige illustrationer.

Et fanzine-fællesskab udviklede sig og var baseret på salg til et læsende publikum og udvekslinger fra redaktør/udgivere. Mange af pionererne inden for RPG fik deres start i, eller forbliver en del af, science fiction-fandom . Dette gælder også for den lille, men stadig aktive brætspilsfandom- scene, hvoraf den mest produktive undergruppe er centreret omkring play-by-mail Diplomacy .

Det britiske fanzine Aslan (1988-1991) var ansvarlig for populariseringen af ​​freeform-rollespil i Storbritannien.

Videospil

Videospilsfanziner opstod først i løbet af anden generations periode på et tidspunkt, hvor spilbutikker og nyhedsbreve for computerbrugergrupper begyndte at blive etableret, men endnu ikke havde modtaget væsentlig anerkendelse af købere og spillere. Den tidligste sådan udgivelse var Joystick Jolter . Andre abonnentbaserede nyhedsbreve inkluderede 8:16 (Storbritannien, alt om Atari, 1. udgave nov. 1987), The Video Game Update og senere Computer Entertainer .

Da desktop publishing-værktøjer blev mere tilgængelige, var der en stigning i fanzine-produktionen. Fanzines lagde generelt vægt på enten klassisk spil (f.eks. 2600 Connection og Classic Systems & Games Monthly ) eller nuværende spil (f.eks . APE og The Subversive Sprite ). Mindre almindeligt dækkede nogle fanziner begge emner (f.eks . Digital Press og Joystick & Screen ). Antallet af zines voksede med udviklingen af ​​videospilsjournalistik, da forfattere som Arnie Katz og Chris Bieniek brugte deres spalter i almindelige magasiner som Video Games & Computer Entertainment, EGM og Tips & Tricks til at udgive anmeldelser af lovende fanzines. Disse mainstream anmeldelser havde den virkning, at de introducerede fan-redaktører for hinanden og skabte en fanzine-scene.

Populariteten af ​​fanzines til videospil faldt kraftigt med internettets fremkomst, men nogle zines – især de klassiske spil (f.eks. Classic Gamer Magazine og Video Game Collector ) – fortsatte efter midten af ​​90'erne. Stigningen i "on demand"-udgivelse har ført til en ny afsætningsmulighed for trykte zines, som Jumpbutton og Scroll .

Videospilfanzine-æraen var størst i USA og Canada, men zines produceres også i andre lande. Fremtrædende videospilsfanziner produceret i Storbritannien omfatter blandt andre Retrogamer, Pixel Nation, Capcom Fanzine, Mercury og Super Famicom Mini Mag . I Frankrig blev fanziner som Revival cirkuleret, og Japan har set produktionen af ​​overdådige doujin- værker.

På det seneste har der været en mini-genopblomstring i videospilsfanziner med lanceringen af ​​HyperPlay RPG i 2015 og Switch Player i 2017. Til dels baseret på Super Plays fokus på rollespil og "enhver-bit" Nintendo, HyperPlay RPG modtog positive anmeldelser af de almindelige videospilmedier.

Wargaming

Der findes adskillige fanzines inden for hobbyen wargaming . Blandt dem er Charge! , et førende internationalt fanzine eksklusivt for miniature wargaming- entusiaster fra den amerikanske borgerkrigsperiode . Andre fanziner understøtter Warhammer og andre populære regelsæt.

Sport

Det første foreningsfodboldfanzine anses for at være Foul, en publikation, der kørte mellem 1972 og 1976. I Storbritannien har de fleste Premier League- eller Football League- fodboldklubber et eller flere fanziner, som supplerer, modsætter sig og supplerer klubbens officielle magasin eller kampdagsprogram . Et rimeligt prissat 'zine' har et garanteret publikum, ligesom passionskulturen i at være fodboldfan.

Den længst kørende fanzine er The City Gent, produceret af tilhængere af Bradford City FC, som først kom til salg ved Valley Parade i november 1984 og nu er i sin 26. sæson. Tæt på hælene fulgte Nike, Inc., som først blev udgivet i 1989. På det tidspunkt var det ikke den første af sin slags med Terrace Talk (York City), som først blev udgivet i november 1981 og Wanderers Worldwide (Bolton Wanderers) allerede blevet etableret, men siden forsvundet. I 1985 promoverede det nye When Saturday Comes (et fanzine uden et specifikt klubfokus, der efterfølgende blev lanceret som et mainstream-magasin) en 'fanzine-bevægelse', der fødte mange flere klubtitler i slutningen af ​​1980'erne, hvilket var noget af en storhedsperiode for fanzines.

Med den udbredte tilgængelighed af internettet gik meget af den energi, der blev lagt i fodboldfanziner, efterfølgende til udviklingen af ​​supporters hjemmesider. Eksempler på andre britiske fodboldfanziner inkluderer A Love Supreme ( Sunderland ), TOOFIF ( Fulham ), The Square Ball ( Leeds United ), 4.000 Holes ( Blackburn Rovers ) og War of the Monster Trucks (en Sheffield Wednesday -fanzine opkaldt efter en lokal tv-station valgt ikke at vise slutscenerne af en usandsynlig pokalsejr). Queen's Park Rangers-fanzinen 'A Kick up the Rs' blev første gang udgivet i august 1987 og udsender stadig i gennemsnit 10 numre pr. sæson.

Fanzines er dog ikke eksklusive for de bedste fodboldlag, hvor Northern Counties East League- siden Scarborough Athletic FC har et fanzine med titlen Abandon Chip! , et ordspil baseret på både den farlige situation for forgængerklubben Scarborough FC og den klubs sponsorer, McCain .

Og også væk fra fodboldverdenen var der en række etablerede fanzines, for eksempel Rugby league har så bemærkelsesværdige publikationer som Who The Hell Was St. George Anyway? Rugby League fanzine, af tilhængere af Doncaster RLFC og Scarlet Turkey fra Salford City Reds . Men på grund af pres fra internettet osv. eksisterer disse publikationer ikke længere i trykt form. Titlen på verdens længst kørende Rugby League-fanzine tilhører nu The Aye of the Tigers, af Castleford Tigers-tilhængere. Fanzine-bevægelsen har endda spredt sig til USA, hvor ishockeyfans har produceret flere populære fanzines. I Chicago omfatter to eksempler det tidligere udgivne Blue Line Magazine og i øjeblikket The Committed Indian, begge produceret af Chicago Blackhawks - fans. I St. Louis er der Game Night Revue og St. Louis Game Time for St. Louis Blues .

Der er også en række fanzines at finde i Irland, hvoraf Shelbourne 's Red Inc. er den længst kørende siden 1999.

I USA er sportsfanziner relativt sjældne. I Boston er de lidt mere almindelige. Der er to fanzines solgt uden for Fenway Park, inklusive Yawkey Way Report, som drives af en tidligere marinesoldat.

Den seneste udvikling

Med den stigende tilgængelighed af internettet i slutningen af ​​det 20. og begyndelsen af ​​det 21. århundrede, er den traditionelle papirzine begyndt at vige pladsen for webzine (eller "e-zine"), der er lettere at producere og udnytter internettets potentiale til at nå ud til et stadig større, muligvis globalt, publikum. Ikke desto mindre produceres der stadig trykte fanziner, enten ud fra præference for formatet eller for at nå ud til folk, der ikke har praktisk internetadgang. Onlineversioner af cirka 200 science fiction-fanzines vil blive fundet på Bill Burns' eFanzines-websted sammen med links til andre SF-fanzine - websteder. Derudover afholdes zine-festivaler hvert år i amerikanske byer som Los Angeles, Chicago og Brooklyn, såvel som internationalt i byer, herunder Melbourne, Australien og Glasgow, Storbritannien.

Se også

Referencer

Yderligere læsning

  • Schelly, Bill (1995). The Golden Age of Comic Fandom . Introduktion af Roy Thomas. Seattle, WA: Hamster Press. ISBN 978-0964566903.
  • Lupoff, Richard A. "Dick"; Thompson, Don, red. (1970). Alt i farver for en skilling . New Rochelle, NY: Arlington House. ISBN 978-0870000621.

eksterne links