Fanzine -Fanzine

A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából

A fanzine ( rajongó és magazin keveréke vagy -zine ) egy nem professzionális és nem hivatalos kiadvány, amelyet egy adott kulturális jelenség (például irodalmi vagy zenei műfaj) rajongói hoznak létre mások örömére, akik osztoznak az érdeklődésükben. A kifejezést egy 1940 októberi sci-fi fanzine alkotta meg Russ Chauvenet, és először a sci-fi rajongók körében népszerűsítette, és onnantól kezdve más közösségek is átvették.

A fanzinek cikkeinek vagy illusztrációinak kiadói, szerkesztői, írói és egyéb közreműködői általában nem kapnak fizetést. A fanzineket hagyományosan ingyenesen, vagy névleges költség ellenében terjesztik a postaköltség vagy a gyártási költségek fedezésére. A másolatokat gyakran felajánlják hasonló kiadványokért vagy művészeti hozzájárulásokért, cikkekért vagy megjegyzésekért (LoC), amelyeket aztán közzétesznek.

Egyes fanzineket amatőrök gépelnek és fénymásolnak szabványos otthoni irodai berendezésekkel. Néhány fanzine professzionális publikációvá fejlődött (néha „prozineként”), és sok hivatásos író először fanzinekben jelent meg; egyesek továbbra is hozzájárulnak ezekhez, miután szakmai hírnevet szereztek. A fanzine kifejezést időnként összekeverik a " rajongói magazinnal ", de ez utóbbi kifejezés leggyakrabban a rajongók számára (nem pedig a rajongók által ) készített, kereskedelmi forgalomba hozott kiadványokra vonatkozik.

Eredet

Az amatőr fanac "rajongói" kiadványok eredete homályos, de legalábbis a 19. századi egyesült államokbeli irodalmi csoportokra vezethető vissza, amelyek amatőr sajtóegyesületeket hoztak létre amatőr szépirodalmi, költészeti és kommentárgyűjtemények kiadására, mint például a HP Lovecraft . Egyesült Amatőr .

A professzionális nyomtatási technológia fejlődésével a fanzinek technológiája is fejlődött. A korai fanzineket kézzel készítették, vagy kézi írógépen gépelték, és primitív sokszorosítási technikákkal (pl. szellemsokszorosító vagy akár hektográf ) nyomtatták. Egyszerre csak nagyon kevés példány készült, ezért a példányszám rendkívül korlátozott volt. A mimeográf gépek használata nagyobb nyomdaszámokat tett lehetővé, a fénymásoló pedig ismét megnövelte a publikálás sebességét és egyszerűségét. Manapság, az asztali publikálásnak és az önkiadásnak köszönhetően, gyakran alig van különbség a fanzine és a szakmai magazin megjelenése között.

Műfajok

Tudományos-fantasztikus

Amikor Hugo Gernsback 1926-ban kiadta az első tudományos-fantasztikus magazint, az Amazing Stories -t, lehetővé tette egy nagy betűs rovat létrehozását, amely az olvasók címeit nyomtatta ki. 1927-re az olvasók, gyakran fiatal felnőttek, a magazint megkerülve írtak egymásnak. A sci-fi fanzinek a Serious & Constructive (később sercon -ra rövidítve ) levelezésből indultak ki. A rajongók azon kapták magukat, hogy ugyanazt a levelet írják több tudósítónak is, így próbálták megkímélni magukat a sok gépeléstől azzal, hogy sokszorosították leveleiket.

A kezdeti erőfeszítések közé tartoztak az egyszerű másolatok, de ez nem bizonyult elegendőnek. Az első tudományos-fantasztikus fanzine, az üstökös, 1930-ban jelent meg a chicagói Science Correspondence Club kiadásában, Raymond A. Palmer és Walter Dennis szerkesztette. A "fanzine" kifejezést Russ Chauvenet találta ki Detours című fanzine 1940. októberi kiadásában . A "fanzinokat" megkülönböztették a "prozinoktól" (ezt a kifejezést Chauvenet is találta): vagyis minden szakmai folyóirat. Ezt megelőzően a rajongói kiadványokat "fanmags" vagy "letterzine" néven ismerték.

A sci-fi fanzinek különféle nyomtatási módszereket használtak. Írógépek, iskolai díszek, templomi mimók és (ha megengedhetik maguknak) többszínű magasnyomás vagy egyéb közép-magas szintű nyomtatás. Egyes rajongók azt akarták, hogy hírük elterjedjen, mások pedig a finom nyomtatás művészi és szépségében gyönyörködtek. Az 1876 körül bemutatott hektográfot azért nevezték így el, mert (elméletileg) akár száz példányt is tudott gyártani. A Hecto anilinfestéket használt, amelyet egy zselatintálcára vittek, és papírt helyeztek a zselére, egyenként egy lapra az átvitelhez. A rendetlen és büdös eljárás élénk színeket tud létrehozni a néhány példányban, a legkönnyebben elkészíthető anilinfesték lilává (technikailag indigó ). A következő kicsi, de jelentős technológiai lépés a hektográfia után a szeszes sokszorosító, lényegében a hektográfiai eljárás, amelyben a zselatin helyett dobot használnak. A Ditto Corporation által 1923-ban bemutatott gépeket a következő hat évtizedben Ditto Machines néven ismerték, és a rajongók használták, mert olcsó volt a használatuk, és (kis erőfeszítéssel) színesben is nyomtathattak.

A mimeográf gép, amely egy írógép billentyűivel vágott viaszpapír sablonon nyomta át a tintát, évtizedekig szabvány volt. Egy használt mimeo több száz példányt tud nyomtatni, és (több mint kis erőfeszítéssel) színesben is nyomtathat. Az elektronikus sablonvágó (amelyet a legtöbben "elektrostencil"-re rövidítenek) fényképeket és illusztrációkat adhat a mimeo stencilhez. A mimeo'd zine borzalmasan vagy gyönyörűen nézhet ki, inkább a mimeo kezelő képességétől, mint a berendezés minőségétől függ. Csak néhány rajongó engedhetett meg magának professzionálisabb nyomtatókat vagy a nyomtatáshoz szükséges időt, amíg a fénymásolás olcsóvá és általánossá vált az 1970-es években. A számítógépes nyomtatók és az asztali kiadók megjelenésével az 1980-as években a fanzinek sokkal professzionálisabbnak tűntek. Az internet térnyerése olcsóbbá és sokkal gyorsabbá tette a levelezést, a világháló pedig olyan egyszerűvé tette a fanzinek kiadását, mint egy weboldal kódolását.

A nyomtatási technológia befolyásolta az írás stílusát. Például voltak alfanumerikus összehúzódások, amelyek valójában a „ leet -speak” előfutárai. (Jól ismert példa a Forrest J. Ackerman által a 30-as, 40-es évek fanzinjeiben használt „iniciálok”, nevezetesen a „4sj”. A rajongók szerte a világon három „4sj” vagy akár két betűről ismerték Ackermant: „4e”. " a "Forry"-ra.) A Fanspeak gazdag rövidítésekben és összefűzésekben. Ahol a tinédzserek azon fáradoztak, hogy megtakarítsák a gépelést a hasonló mestereken, most a szöveges üzenetküldés során megtakarítják a billentyűleütéseket. Ackerman helytakarékossági intézkedésként találta fel a nonstoparagraphing-ot. Amikor a gépíró a bekezdés végére ér, egyszerűen egy sorral lejjebb mozgatta a táblát.

Soha nem kereskedelmi vállalkozások, a legtöbb sci-fi fanzin volt (és sok még mindig) elérhető volt a „szokásos” címmel, ami azt jelenti, hogy kérésre postázzuk a mintaszámot; a további számok megérkezése érdekében az olvasó a fanzine-ről szóló megjegyzéslevelet (LoC) küld a szerkesztőnek. Az ellenőrzési határvonalat a következő számban tesszük közzé; néhány fanzin szinte kizárólag levélrovatokból állt, ahol a beszélgetések nagyjából ugyanúgy zajlottak, mint manapság az internetes hírcsoportokon és levelezőlistákon, bár viszonylag glaciális ütemben. A fanzine szerkesztői ("rajongók") gyakran egyszerűen felcserélték egymással a problémákat, és nem törődtek túl sokat a csere és a csere párosításával, mintha egymás barátlistáján lennének . Anélkül, hogy szorosan kapcsolódtak volna a rajongók többi tagjához, egy kezdő rajongó olvashatott fanzinkritikákat a prozinokban, a fanzinek pedig más fanzineket. A legújabb technológia megváltoztatta a rajongók közötti kommunikáció sebességét és a rendelkezésre álló technológiát, de a sci-fi fanzinek által az 1930-as években kidolgozott alapkoncepciói ma már online is láthatók. A blogok – szálas kommentjeikkel, személyre szabott illusztrációikkal, gyorsírási beírásaikkal, változatos minőségi és változatosabb tartalommal – a science fiction fanzine-ekben kialakult struktúrát követik, anélkül, hogy (általában) észrevennék az előzményt.

1937 óta a sci-fi rajongók amatőr sajtóegyesületeket (APA) alapítottak; a tagok egy kollektív összeállításhoz vagy csomaghoz járulnak hozzá, amely mindegyikük hozzájárulását tartalmazza, amelyeket apazinoknak neveznek, és gyakran tartalmaznak hozzászólásokat . Egyes APA-k még mindig aktívak, és néhányat virtuális „e-zineként” tesznek közzé, amelyet az interneten terjesztenek. Külön Hugo-díjakat adnak a fanzine -ekért, a rajongói írásokért és a fanartért .

Média

A médiafanzinek eredetileg az SF fanzinek egy alműfaja voltak, amelyeket az apazinokat már ismerő sci-fi rajongók írtak. Az első médiarajongó egy Star Trek rajongói kiadvány volt, a Spockanalia, amelyet 1967 szeptemberében adtak ki a Lunarians tagjai . Remélték, hogy az olyan fanzineket, mint a Spockanalia, a szélesebb tudományos-fantasztikus rajongói közösség hagyományos módon is elismeri, például a legjobb fanzinnek járó Hugo-díjat . Mind az öt száma megjelent, amikor a műsor még adásban volt, és tartalmazott leveleket DC Fontanától, Gene Roddenberrytől és a szereplők többségétől, valamint a Hugo és Nebula jövőbeli győztesének, Lois McMaster Bujoldnak a cikkét .

Sok más Star Trek 'zin következett, majd lassan megjelentek a zinek más médiaforrások számára is, mint például a Starsky and Hutch, a Man from Uncle és a Blake's 7 . Az 1970-es évek közepére már elég médiazint adtak ki ahhoz, hogy adzinok csak azért létezzenek, hogy az összes többi elérhető ágot reklámozzák. Noha a Spockanaliában történetek és esszék keveredtek, a legtöbb zin mind fikció volt. Az SF fanzine-ekhez hasonlóan ezek a médiazinek is a kiadói minőség skáláját ölelték fel az összefoglaló méretű mimeóktól a négyszínű borítókkal ellátott ofszetnyomtatott remekművekig.

Férfiak írták és szerkesztették a legtöbb korábbi sci-fi fanzint, amelyek jellemzően kongresszusokra tett kirándulásokról, valamint könyvekről és egyéb fanzinekről szóló cikkeket közöltek. Camille Bacon-Smith később kijelentette, hogy "Az egyik dolog, amit szinte soha nem találsz meg egy tudományos-fantasztikus fanzinben, az a sci-fi. Inkább… a fanzinek voltak a társadalmi ragasztó, amely közösséget hozott létre az olvasók világméretű szétszóródásából." A legtöbb médiafanzint a nők publikálták, amelyek ezzel szemben fanfictiont is tartalmaztak . Ezzel "kielégítik a többnyire női közönség igényét olyan fiktív narratívák iránt, amelyek kiterjesztik a televízió- és filmvásznon kínált hivatalos forrástermékek határait". A hosszú és novellák, valamint a költészet mellett sok médiafanzin tartalmazott illusztrált történeteket, valamint önálló művészeti alkotásokat is, amelyek gyakran a műsor vagy a film főszereplőinek portréit tartalmazzák. A művészet az egyszerű vázlatoktól a nagy, kidolgozott, olajjal vagy akrillal festett művek reprodukcióiig terjedhet, bár legtöbbjük tintával készült.

Az 1970-es évek végén megjelentek az ágokban olyan fikciók, amelyek a médiaforrás két férfiszereplője (először Kirk/Spock, majd később Starsky/Hutch, Napóleon/Illya és még sokan mások) szexuális kapcsolatát tartalmazták. Ez perjelként vált ismertté az adzinokban használt „/” jelből, hogy megkülönböztesse a K&S sztorit (amely Kirk és Spock barátsági története lett volna) a K/S történetétől, amely romantikus vagy szexuális hajlamú lett volna. a karakterek. A Slash zinek végül saját alműfajukká váltak; sok fandomban ritkán láttál slash és non-slash történeteket megjelenni ugyanazokban a zinekben. 2000-re, amikor a történetek internetes közzététele népszerűbb lett, mint a magazinok publikálása, több ezer médiafanzin jelent meg; ezek közül több mint 500 k/s zin volt.

Egy másik népszerű franchise a fanzinek számára a " Star Wars " saga volt. Mire a " The Empire Strikes Back " című filmet 1980-ban bemutatták, a Star Wars fanzinek meghaladták a Star Trek sorozatokat. A fanzine történetének egy szerencsétlen epizódja történt 1981-ben, amikor a Star Wars rendezője, George Lucas azzal fenyegetőzött, hogy bepereli azokat a fanzine-kiadókat, akik olyan ágokat terjesztettek, amelyekben a Star Wars karakterei szexuális jellegű történetekben vagy művészetekben szerepelnek.

Képregények

A képregényeket már az 1930-as évek végén emlegették és megvitatták a tudományos -fantasztikus fandom fanzinei . Ismeretes, hogy Superman (egy kopasz fejű gazember) első változata Jerry Siegel és Joe Shuster 1933-as Science Fiction fanzine harmadik számában jelent meg . 1936-ban David Kyle kiadta a The Fantasy World című számot, amely valószínűleg az első képregény-fanzine volt. Malcolm Willits és Jim Bradley 1947 októberében indította el a The Comic Collector's News -t. 1952-re Ted White mimeografált egy négyoldalas füzetet Supermanről, és James Vincent Taurasi, Sr. kiadta a rövid életű Fantasy Comicsot . 1953-ban Bhob Stewart kiadta a The EC Fan Bulletin -t, amely elindította az EC utánzó fanzinek EC-rajongását. Néhány hónappal később Stewart, White és Larry Stark elkészítette a Potrzebie -t, amelyet Stark EC-vel kapcsolatos kritikai kommentárjainak irodalmi folyóiratának terveztek. Az ezt követő EC fanzinek hulláma közül a legismertebb Ron Parker Hoo-Hah ! . Ezt követően Harvey Kurtzman Mad, Trump és Humbug követői fanzinjai érkeztek . Ezek kiadói között voltak olyan jövőbeli underground képregénysztárok, mint Jay Lynch és Robert Crumb .

1960-ban Richard és Pat Lupoff elindította a Xero című tudományos-fantasztikus és képregény - fanzinját . A második számban Ted White "The Spawn of MC Gaines'" volt az első a Lupoff, Don Thompson, Bill Blackbeard, Jim Harmon és mások képregényeiről szóló nosztalgikus, elemző cikkek sorozatában, „Minden színben” címszó alatt . egy fillért. 1961-ben Jerry Bails Alter Ego - ja, amelyet a jelmezes hősöknek szenteltek, a szuperhős-képregény-rajongás fókuszpontjává vált, ezért néha tévesen az első képregény-fanzinként említik.

Az ezeken a magazinokon keresztüli kapcsolatok nagyban hozzájárultak a modern képregényrajongók kultúrájának megteremtéséhez : konvenciók, gyűjtések stb. Ennek nagy része, akárcsak maga a képregényrajongás, a szokásos sci-fi egyezmények részeként kezdődött, de a képregényrajongók kialakították saját hagyományaikat. A képregény-fanzinek gyakran tartalmaznak rajongói alkotásokat, amelyek meglévő karaktereken alapulnak, valamint a képregények történetéről szóló vitát. Az 1960-as és 1970-es években a képregény-fanzinek néhány általános formátumot követtek, mint például az iparági hír- és információs magazin ( a The Comic Reader volt az egyik példa), az interjú-, történelem- és ismertetőalapú fanzinek, valamint a fanzinek, amelyek alapvetően a független képregényeket képviselték. -forma gyakorlatok. Míg az észlelt minőség nagyon eltérő volt, az energiát és a lelkesedést általában világosan kommunikálták az olvasóközönséggel, akik közül sokan a fanzinek közreműködői is voltak. Ennek az időszaknak a kiemelkedő képregény-zinei közé tartozott az Alter Ego, a The Comic Reader és a Rocket's Blast Comicollector, amelyeket Jerry Bails indított el . Az 1970-es években számos fanzine ( például a Squa Tront ) részben is megjelent bizonyos képregényterjesztőkön keresztül .

Az egyik első brit képregény-fanzin Phil Clarke KA-POW- ja volt, amelyet 1967-ben indítottak el. Az 1970-es évek és az 1980 - as évek eleji prominens brit képregény- fanzinek közé tartozott a régóta futó Fantasy Advertiser, Martin Lock BEM, Richard Burton Comic Media News, Alan Austin Comics Unlimited, George Barnett The Panelologist és Richard Ashford Speakaeasy című darabja .

A professzionális képregénykiadók időnként „prozin”-okon, jelen esetben a nagy kiadók által kiadott fanzin-szerű magazinokon keresztül nyitják meg a rajongást. A DC Comics csodálatos világa és a FOOM Marvel magazin az 1970-es években kezdődött és megszűnt. A korszak szokásos képregényeinél lényegesen magasabb áron (az AWODCC 1,50 dollár, a FOOM 75 cent volt), minden házi orgona magazin rövid ideig tartott. 2001 óta Nagy-Britanniában számos fanzint hoztak létre, amelyek az 1970-es és 1980-as évek gyermekképregényeit pasztizzák (pl . Solar Wind, Pony School stb.). Ezek inkább a történetmesélés stílusát veszik fel, mint a forrásaikból származó konkrét karaktereket, általában tudatos vagy ironikus csavarral.

Horrorfilm

A képernyő rémei 1964. 3. sz

A képregényekhez hasonlóan a horrorfilmek fanzinei is a sci-fi rajongói kiadványok iránti érdeklődésből nőttek ki. A Tom Reamy által szerkesztett Trombita egy 1960-as évekbeli SF ág volt, amely horrorfilmes tudósításba ágazott el. Alex Soma Horrors of the Screen, Calvin T. Beck Journal of Frankenstein (később Frankenstein vára ) és Gary Svehla Gore Creatures című filmjei voltak az első horror fanzinek, amelyeket a népszerű Forrest J Ackerman 1958 -as Famous Monsters of Filmland magazin komolyabb alternatívájaként készítettek . A Gore Creatures 1961-ben indult, és ma is a Midnight Marquee prozine (és speciális kiadó) néven működik. A Garden Ghouls Gazette – egy 1960-as évek horror címe Dave Keil, majd Gary Collins szerkesztősége alatt – végül a néhai Frederick S. Clarke (1949–2000) élén állt, és 1967-ben a tekintélyes Cinefantastique folyóirat lett . Később prozine lett Mark A. Altman ágíró-forgatókönyvíró irányítása alatt, és internetes magazinként folytatódott.

Mark Frank Photonja – amely egy 8x10 -es fotóval minden számban figyelemre méltó – egy másik 1960-as évek ágja volt, amely a hetvenes évekig tartott. Richard Klemensen Little Shoppe of Horrors című műve, amely különösen a " Hammer Horrors " -ra összpontosít, 1972-ben kezdődött, és 2022-ig még mindig megjelenik.

A baltimore -i székhelyű Black Oracle (1969–1978) az íróból lett John Waters repertoártagtól, George Stovertől egy kicsinyített ág volt, amely a nagyobb formátumú Cinemacabre -vé fejlődött . Stover Black Oracle partnere, Bill George kiadta saját rövid életű magazinját, a The Late Show -t (1974–1976; társszerkesztővel, Martin Falckkal), majd később a Cinefantastique prozine Femme Fatales spinoffjának szerkesztője lett . Az 1970-es évek közepén az észak-karolinai tinédzser, Sam Irvin kiadta a Bizarre című horror/sci-fi fanzint, amely brit színészekkel és filmesekkel készített eredeti interjúit tartalmazta; Irvin később saját jogán producer-rendező lesz. A Greg Shoemakertől származó Japanese Fantasy Film Journal (JFFJ) (1968–1983) Toho Godzillájával és ázsiai testvéreivel foglalkozott . A Japanese Giants -t (JG) Stephen Mark Rainey alapította 1974-ben, és 30 évig adták ki. 1993 -ban adták ki a G-FAN- t, és 2012 őszén érte el a 100. rendszeresen megjelenő kiadását. Az FXRH ( Speciális effektusok Ray Harryhausentől ) (1971–1976) egy speciális ág, amelyet Ernest D. Farino jövőbeli hollywoodi FX - művész közösen hozott létre .

Rock & Roll

Az 1960-as évek közepére számos tudományos-fantasztikus és képregény-rajongó felismerte közös érdeklődését a rockzene iránt, és megszületett a rock fanzine. Paul Williams és Greg Shaw két ilyen SF-rajongó volt, akikből rockzin szerkesztők lettek. Williams Crawdaddy! (1966) és Shaw két kaliforniai székhelyű magazinja, a Mojo Navigator (teljes cím: " Mojo-Navigator Rock and Roll News ") (1966) és a Who Put the Bomp, (1970) a legfontosabb korai rockrajongók közé tartozik.

Ropogós! (1966) fanzine gyökereitől gyorsan az egyik első rockzenei "prozin" lett, fizetett hirdetőkkel és ágos terjesztéssel. A Bomp továbbra is fanzine maradt, és sok író szerepelt benne, akik később kiemelkedő zenei ágírókká váltak, köztük Lester Bangs, Greil Marcus, Ken Barnes, Ed Ward, Dave Marsh, Mike Saunders és R. Meltzer . A Bomp borítóját Jay Kinney és Bill Rotsler készítette, akik mindketten az SF és a Comics rajongók veteránjai. Bomp nem volt egyedül; a Rolling Stone 1970. augusztusi számatartalmazott egy cikket a rock fanzinek felrobbanásáról. Ennek az időszaknak a többi rockrajongója: a denim delinquent 1971, szerkesztette Jymn Parrett, Flash, 1972, szerkesztette Mark Shipper, Eurock Magazine (1973–1993), szerkesztette Archie Patterson és Bam Balam, írta és kiadta Brian Hogg az East Lothianban. Skócia 1974-től, majd az 1970-es évek közepétől a Back Door Man .

A poszt-punk korszakban számos jól megírt fanzine jelent meg, amelyek szinte akadémikus pillantást vetnek a korábbi, elhanyagolt zenei formákra, köztük Mike Stax Ugly Things, Billy Miller és Miriam Linna Kicks, Jake Austen Roctober, Kim Cooper Scram, P. Edwin Letcher Garage & Beat és az Egyesült Királyság Shindig! és az olasz Misty Lane .

Az 1980-as években, a stadionok szupersztárjainak felemelkedésével számos hazai gyártású rockrajongó jelent meg. Bruce Springsteen megasztárságának csúcspontján a Born in the USA albumot és a Born in the USA Tourt követő 1980-as évek közepén, nem kevesebb, mint öt Springsteen fanzine keringett egyszerre csak az Egyesült Királyságban, és sok más máshol. . Gary Desmond Liverpoolból érkező Candy's Roomja volt az első 1980-ban, majd gyorsan követte Dan French Point Blank, Dave Percival The Fever, Jeff Matthews Rendezvous és Paul Limbrick Jackson Cage című darabja . Az Egyesült Államokban a Backstreets Magazine 1980-ban Seattle-ben indult, és ma is fényes kiadványként működik, jelenleg Springsteen vezetőségével és hivatalos weboldalával kommunikál. Az 1990-es évek végén a hírhedt fanzinek és e-zinek virágoztak az elektronikus és a posztrock zenéről. A Crème Brûlée fanzine egyike volt azoknak, amelyek a poszt-rock műfajt és a kísérleti zenét dokumentálták.

Punk

Brit punk fanzinek az 1970-es évekből.

Egyesült Királyság

Az Egyesült Királyság punk szubkultúrája élen járt a fanzinek iránti érdeklődés megnövekedésével, mint a hagyományos nyomtatott sajtó ellenkulturális alternatívájaként. Az első és máig legismertebb brit "punkzin" a Sniffin' Glue volt, amelyet Mark Perry Deptford punkrajongó készített . A Sniffin' Glue 12 fénymásolt számot futott; Az első számot Perry készítette közvetlenül a The Ramones 1976. július 4-i londoni debütálása után (és válaszként) . Más brit fanzinek között szerepelt a Blam! , Bombsite, Wool City Rocker, Burnt Offering, Sideburns, Chainsaw, New Crimes, Homály, Jamming, Artcore Fanzine, Love and Molotov Cocktails, Pokolba a szegénységgel, New Youth, Peroxid, ENZK, Kommunikáció, No Cur - beri, Juniper beri Blur, Rox, Komor humor, Spuno , Cool Notes and Fumes . Ezek közül Tony Fletcher Jammingje volt a legmesszebbmenő, amely országosan terjesztett mainstream magazinná vált néhány évvel a megszűnése előtt.

MINKET

Az Egyesült Államokban a Flipside és a Slash fontos punk-zinek voltak a Los Angeles-i színtéren, mindkettő 1977-ben debütált. 1977-ben Ausztráliában Bruce Milne és Clinton Walker egyesítette saját punkcikkjeit, a Plastered Press -t és a Suicide Alley -t, hogy elindítsa a Pulp -ot ; Milne később, 1980-ban, a Fast Forwarddal feltalálta a kazettás zint . Korábban, 1976-ban a Punk New Yorkban jelent meg, és jelentős szerepet játszott a punk rock népszerűsítésében (ezt a kifejezést néhány évvel korábban a Creem -ben találták ki ). kifejezés a zenére és a zenekarokra, amelyekről írnak.

A későbbi címek közül a Maximum RocknRoll egy jelentős punk-zin, több mint 300 számmal. Részben a punk 1980-as évek végén bekövetkezett népszerű és kereskedelmi újjáéledésének eredményeként, majd az olyan zenekarok népszerűségének növekedésével, mint a Sonic Youth, a Nirvana, a Fugazi, a Bikini Kill, a Green Day és a The Offspring, számos más punk-zinek is megjelentek, mint például a Punk Planet, a Razorcake, a Tail Spins, a Sobriquet, a Profane Existence és a Slug and Lettuce . A korai amerikai punkzine, a Search and Destroy végül a Re/Search befolyásos szélső kulturális magazin lett .

Néhány punk fanzin a 80-as évekből, mint például a No Class fanzine és az Ugly American új életet él meg azáltal, hogy minden korábbi tartalmat ingyenesen online helyez el, és új tartalmat ad hozzá. Az elmúlt 6 évben az észak-kaliforniai Suburban Rebels vezette a punk-zine útját.

Sok punk zint kis mennyiségben nyomtattak, és népszerűsítették a helyi színteret. Gyakran olcsón fénymásolták őket, és sok közülük néhány kiadáson túl soha nem maradt fenn. Legnagyobb hozzájárulásuk a punk zene, a ruházat és az életmód népszerűsítéséhez volt a helyi közösségekben. A punkzenekarok és a független kiadók gyakran küldtek lemezeket a zineknek felülvizsgálatra, és sokan, akik elindították a zineket, a turnén részt vevő punkzenekarok kritikus kapcsolataivá váltak.

2000 után

Az Egyesült Királyságban a Fracture és a Reason To Believe jelentős fanzinek voltak a 2000-es évek elején, de mindkettő 2003 végén véget ért. A Rancid News egy rövid időre kitöltötte a két ág által hagyott űrt. A Rancid News tizedik számában Last Hours - ra változtatta a nevét, és 7 szám jelent meg ezen a címen, mielőtt szünetet tartana. A Last Hours továbbra is webmagazinként működik, bár eredeti címénél nagyobb hangsúlyt fektet a tekintélyellenes mozgalomra. Az 1986-ban alapított Artcore Fanzine a mai napig működik, és a közelmúltban számos 30 éves jubileumi számot adott ki. Az Egyesült Királyságban számos kisebb fanzin létezik, amelyek a punkra összpontosítanak.

Mark Wilkins és a Mystic lemezei

Mark Wilkins, az 1982-től kezdődően az amerikai punk/thrash kiadó, a Mystic Records promóciós igazgatója több mint 450 amerikai és 150 külföldi fanzine-je volt, amelyeket rendszeresen reklámozott. Ő és a Mystic Records tulajdonosa, Doug Moody szerkesztették a The Mystic News Newsletter -t, amely negyedévente jelent meg, és minden rajongói promóciós csomagba bekerült. Wilkins kiadta a nagysikerű Los Angeles-i punk humorágot, a Wild Times -t is, és amikor kifogyott a finanszírozásból, több mint 100 amerikai fanzinnek szindikált Mystic Mark néven a humoros anyagok egy részét.

Olaszország

Az olaszországi Perugiában a Mazquerade 1979 és 1981 között futott.

Az olaszországi Basilicatában a Raw Art Fanzine 1995 és 2000 között működött.

Az olaszországi Milánóban a Gorezilla 1988 és 1991 között futott.

Mod

Az Egyesült Királyságban az 1979-es Mod revival, amelyet az 1960-as évek Mod szubkultúrája ihletett, a fanzinek friss kreativitását hozta magával, és a következő évtizedben az ifjúsági szubkultúra több tucat független kiadvány elkészítését inspirálta. Az első hullám legsikeresebbje a Maximum Speed ​​volt, amely sikeresen megragadta a mod revival jelenet frenetikus világát, amely olyan bandákat juttatott a brit listákra , mint a Secret Affair, a Purple Hearts és a The Chords .

Miután a műfaj 1981-ben kezdett kimenni a divatból a mainstream közönség körében, a mod revival szcéna a föld alá került, és sikeresen újra feltalálta magát klubok, bandák és fanzinek sorozatán keresztül, amelyek friss életet leheltek a műfajba, ami a kreatív elfogadás újabb kitörésében csúcsosodott ki. 1985-ben. Ezt a sikert nagyrészt az underground fanzinek hálózata vezérelte, amelyek közül a legfontosabb és legtávolabbra mutató az Extraordinary Sensations volt, amelyet a jövő rádiós DJ Eddie Piller készített, és a Shadows & Reflections, amelyet a nemzeti magazin leendő szerkesztője, Chris Hunt adott ki . Ez utóbbi különösen feszegette a fanzine-gyártás határait, és fényes, professzionálisan írt és nyomtatott kiadványokat készítettek abban az időben (1983–1986), amikor a legtöbb fanzint fénymásoló és letraset segítségével készítették.

Helyi zene

Az Egyesült Királyságban is voltak fanzinek, amelyek egy adott város vagy város helyi zenei színterét fedték le. Főleg az 1970-es és 1980-as években elterjedt, minden zenei stílust lefedtek, akár rockot, punk-ot, metalt, futurista, ska-t vagy táncot játszottak a zenekarok. Kiemelt helyi koncertkritikák és cikkek voltak, amelyek a mainstream zenei sajtó radarja alatt voltak. A korabeli technológiával, azaz írógéppel és Letrasettel készültek . Példák: Bombsite Fanzine (Liverpool 1977), Wool City Rocker (Bradford 1979–1982), City Fun (Manchester), 1984, Spuno (Bath 1980), No Cure (Berkshire) és Town Hall Steps (Bolton) és újabban a ''mono '' (fanzine), (Bradford) sok mással országszerte, mint például a Premonition Tapes Tapezine kazettán (Sheffield 1987) és a Crime Pays (Liverpool 1988).

Szerepjáték-fanzinok

A fanzinek másik jelentős csoportja a szerepjátékok (RPG) rajongói körében jelent meg, ahol a fanzinek lehetővé tették az emberek számára, hogy közzétegyék ötleteiket és nézeteiket bizonyos játékokkal és szerepjáték-kampányaikkal kapcsolatban . 1975-ben jelent meg az apazin Riasztások és kirándulások .

A szerepjátékos fanzinek lehetővé tették az emberek számára, hogy az 1970-es és 1980-as években teljes szerkesztői irányítás mellett kommunikáljanak a játékosok kezében, ellentétben a játékkiadókkal. Ezeket a korai RPG-fanzineket általában géppel írták, többnyire A5-ös formátumban árulták (az Egyesült Királyságban), és rendszerint borzalmas vagy közömbös grafikával illusztrálták őket.

Fanzine-közösség alakult ki, amely az olvasóközönség számára történő eladáson és a szerkesztők/kiadók cseréjén alapult. Az RPG úttörői közül sokan belekezdtek a sci-fi rajongói közé, vagy továbbra is annak részesei maradnak . Ez igaz a kicsi, de még mindig aktív társasjáték- rajongó szcénára is, amelynek legtermékenyebb részhalmaza a play-by-mail Diplomacy köré épül .

Az Egyesült Királyság Aslan (1988–1991) fanzine volt a felelős a szabad formájú szerepjátékok népszerűsítéséért az Egyesült Királyságban.

Videójáték

A videojáték-fanzinok először a második generációs időszakban jelentek meg, amikor a játékboltok és a számítógép- felhasználói csoportoknak szóló hírlevelek kezdtek meghonosodni, de még nem kaptak jelentős elismerést a vásárlók és a játékosok körében. A legkorábbi ilyen kiadvány a Joystick Jolter volt . Az egyéb előfizetői alapú hírlevelek közé tartozott a 8:16 (Egyesült Királyság, minden, az Atari, 1987. nov. 1. szám), a The Video Game Update és később a Computer Entertainer .

Ahogy az asztali publikációs eszközök hozzáférhetőbbé váltak, a fanzine-gyártás megnőtt. A fanzinek általában vagy a klasszikus játékokat (pl. 2600 Connection és Classic Systems & Games Monthly ), vagy a jelenlegi játékokat (pl . APE és The Subversive Sprite ) hangsúlyozták. Ritkábban egyes fanzinek mindkét témával foglalkoztak (pl . Digital Press és Joystick & Screen ). A zinek száma a videojáték-ágírás fejlődésével nőtt, mivel olyan írók, mint Arnie Katz és Chris Bieniek olyan mainstream magazinokban, mint a Video Games & Computer Entertainment, az EGM és a Tips & Tricks rovataikat az ígéretes fanzinek ismertetésére használták. Ezeknek a mainstream kritikáknak az volt a hatása, hogy megismertették egymással a rajongói szerkesztőket, és létrehoztak egy fanzine jelenetet.

A videojáték-fanzinek népszerűsége nagymértékben csökkent az internet térnyerésével, azonban egyes zinek – különösen a klasszikus játékok (pl. Classic Gamer Magazine és Video Game Collector ) – a 90-es évek közepén túl is folytatódtak. Az igény szerinti publikálás térnyerése a nyomtatott folyóiratok új piacához vezetett, mint például a Jumpbutton és a Scroll .

A videojátékok fanzine korszaka az Egyesült Államokban és Kanadában volt a legnagyobb, de más országokban is gyártanak zineket. Az Egyesült Királyságban gyártott kiemelkedő videojáték-fanzinek közé tartozik többek között a Retrogamer, a Pixel Nation, a Capcom Fanzine, a Mercury és a Super Famicom Mini Mag . Franciaországban olyan fanzineket terjesztettek, mint a Revival, Japánban pedig pazar doujin - művek születtek.

A közelmúltban a videojáték-fanzinok mini újjáéledése következett be : 2015-ben megjelent a HyperPlay RPG, 2017-ben pedig a Switch Player . Részben a Super Play szerepjátékokra és „bármilyen” Nintendo-ra való összpontosításán alapul ., a HyperPlay RPG pozitív kritikákat kapott a mainstream videojáték-médiától.

Wargaming

Számos fanzine létezik a wargaming hobbi között . Köztük van a Charge! , egy vezető nemzetközi fanzine, kizárólag a miniatűr wargaming rajongók számára az amerikai polgárháború időszakában. Más fanzinek támogatják a Warhammert és más népszerű szabálykészleteket.

Sport

Az első egyesületi futball-fanzine a Foul című kiadvány, amely 1972 és 1976 között jelent meg. Az Egyesült Királyságban a legtöbb Premier League vagy Football League futballklub rendelkezik egy vagy több fanzinnal, amelyek kiegészítik, ellenzik és kiegészítik a klub hivatalos magazinját vagy játéknapi programját. . Egy kedvező árú 'zinnek garantált a közönsége, akárcsak a futballrajongói szenvedély kultúrája.

A legrégebben futó fanzin a The City Gent, amelyet a Bradford City FC szurkolói készítettek, és amely először 1984 novemberében a Valley Parade-en jelent meg, és immár a 26. évadnál tart. Ezt követte a Nike, Inc., amely először 1989-ben jelent meg. Abban az időben nem ez volt az első a maga nemében a Terrace Talk (York City), amely először 1981 novemberében jelent meg, valamint a Wanderers Worldwide (Bolton Wanderers) már létrejött, de azóta eltűnt. 1985-ben a feltörekvő When Saturday Comes (egy külön klubfókusz nélküli fanzin, amelyet később mainstream magazinként indítottak el) népszerűsített egy „fanzin mozgalmat”, amely sokkal több klubcímet szült az 1980-as évek végén, ami valamiféle dicsőség volt a számára. fanzinek.

Az internet széles körben elterjedt elérhetősége miatt a futball-fanzinokba fordított energia nagy része később a szurkolói weboldalak fejlesztésére ment el. Más egyesült királyságbeli futballrajongói például az A Love Supreme ( Sunderland ), a TOOFIF ( Fulham ), a The Square Ball ( Leeds United ), a 4000 Holes ( Blackburn Rovers ) és a War of the Monster Trucks ( egy helyi tévéállomásról elnevezett Sheffield Wednesday fanzine). úgy döntöttek, hogy ne mutassák be egy valószínűtlen kupagyőzelem utolsó jeleneteit). A Queen's Park Rangers „A Kick up the Rs” című fanzine először 1987 augusztusában jelent meg, és még mindig átlagosan 10 számot ad ki szezononként.

A fanzinok azonban nem kizárólagosak a futball élvonalában, a Northern Counties East League-ben szereplő Scarborough Athletic FC-nek van egy rajongói magazinja, az Abandon Chip! , egy szójáték, amely az előd klub Scarborough FC és a klub szponzorai, McCain veszélyes helyzetén alapul .

És a futball világától távol, számos bejáratott fanzin létezett, például a Rugby League -nek vannak olyan jelentős kiadványai, mint a Who The Hell Was St. George Anyway? Rugby League fanzine, a Doncaster RLFC és a Scarlet Turkey, a Salford City Reds támogatóitól . Az internet stb. nyomása miatt azonban ezek a kiadványok már nem léteznek nyomtatott formában. A világ legrégebben futó Rugby League-fanzinjának címe mostantól a Castleford Tigers szurkolóitól származó The Aye of the Tigers -é. A fanzine mozgalom még az Egyesült Államokba is átterjedt, ahol a jégkorongrajongók több népszerű fanzint is készítettek. Chicagóban két példa a korábban kiadott Blue Line Magazine és a jelenleg megjelent The Committed Indian, mindkettőt Chicago Blackhawks rajongói készítik . St. Louisban van Game Night Revue és St Louis Game Time for the St. Louis Blues .

Számos fanzine is található Írországban, amelyek közül a Shelbourne 's Red Inc. a legrégebben működő 1999 óta.

Az Egyesült Államokban a sportrajongók viszonylag ritkák. Bostonban egy kicsit gyakoribbak . A Fenway Parkon kívül két fanzint árulnak, köztük a Yawkey Way Reportot, amelyet egy korábbi tengerészgyalogos üzemeltet.

Legutóbbi fejlemények

A 20. század végén és a 21. század elején az internet növekvő elérhetővé válásával a hagyományos papír magazin kezdett átadni a helyét a könnyebben előállítható és az internetben rejlő lehetőségeket kihasználó webzine -nek (vagy "e-zine"-nek). egyre nagyobb, esetleg globális közönséget érhet el. Ennek ellenére továbbra is készülnek nyomtatott fanzinek, akár a formátum preferenciája miatt, akár azért, hogy olyan embereket érjenek el, akik nem rendelkeznek kényelmes web-hozzáféréssel. Körülbelül 200 sci-fi fanzin online változata található Bill Burns eFanzines webhelyén, valamint más SF fanzines oldalakra mutató hivatkozások . Emellett minden évben rendeznek zine fesztiválokat olyan amerikai városokban, mint Los Angeles, Chicago és Brooklyn, valamint nemzetközileg olyan városokban, mint Melbourne (Ausztrália) és Glasgow (Egyesült Királyság).

Lásd még

Hivatkozások

További irodalom

  • Schelly, Bill (1995). A képregényrajongók aranykora . Roy Thomas bevezetője. Seattle, WA: Hamster Press. ISBN 978-0964566903.
  • Lupoff, Richard A. "Dick"; Thompson, Don, szerk. (1970). Minden színesben egy fillért . New Rochelle, NY: Arlington House. ISBN 978-0870000621.

Külső linkek