Fanzine -Fanzine

Van Wikipedia, de gratis encyclopedie

Een fanzine ( mix van fan en tijdschrift of -zine ) is een niet-professionele en niet-officiële publicatie die wordt geproduceerd door liefhebbers van een bepaald cultureel fenomeen (zoals een literair of muzikaal genre) voor het plezier van anderen die hun interesse delen. De term werd bedacht in een sciencefictionfanzine van oktober 1940 door Russ Chauvenet en werd voor het eerst gepopulariseerd binnen sciencefictionfandom, en van daaruit werd het overgenomen door andere gemeenschappen.

Uitgevers, redacteuren, schrijvers en andere medewerkers van artikelen of illustraties aan fanzines worden doorgaans niet betaald. Fanzines worden traditioneel gratis verspreid of tegen een kleine vergoeding om porto- of productiekosten te dekken. Kopieën worden vaak aangeboden in ruil voor soortgelijke publicaties, of voor bijdragen van kunst, artikelen of commentaarbrieven (LoC's), die vervolgens worden gepubliceerd.

Sommige fanzines zijn getypt en gefotokopieerd door amateurs met behulp van standaard thuiskantoorapparatuur. Een paar fanzines hebben zich ontwikkeld tot professionele publicaties (ook wel bekend als "prozines"), en veel professionele schrijvers werden voor het eerst gepubliceerd in fanzines; sommigen blijven eraan bijdragen nadat ze een professionele reputatie hebben opgebouwd. De term fanzine wordt soms verward met " fanmagazine ", maar de laatste term verwt meestal naar commercieel geproduceerde publicaties voor (in plaats van door ) fans.

Oorsprong

De oorsprong van amateur fanac "fan" publicaties zijn onduidelijk, maar kunnen op zijn minst worden teruggevoerd tot 19e-eeuwse literaire groepen in de Verenigde Staten die amateurpersverenigingen vormden om collecties van amateurfictie, poëzie en commentaar te publiceren, zoals HP Lovecraft 's Verenigde amateurs .

Naarmate de professionele printtechnologie vorderde, nam ook de technologie van fanzines toe. Vroege fanzines werden met de hand opgesteld of getypt op een handmatige typemachine en gedrukt met behulp van primitieve reproductietechnieken (bijv. de geestduplicator of zelfs de hectograaf ). Er kon slechts een zeer klein aantal exemplaren tegelijk worden gemaakt, dus de oplage was uiterst beperkt. Het gebruik van stencilmachines maakte grotere oplagen mogelijk en het fotokopieerapparaat verhoogde de snelheid en het gemak van publiceren opnieuw. Dankzij de opkomst van desktop publishing en zelfpublicatie is er tegenwoordig vaak weinig verschil tussen het uiterlijk van een fanzine en een vakblad.

Genres

Science fiction

Toen Hugo Gernsback in 1926 het eerste sciencefictiontijdschrift Amazing Stories publiceerde, stond hij een grote brievenkolom toe waarin de adressen van lezers werden afgedrukt. Tegen 1927 schreven lezers, vaak jongvolwassenen, elkaar zonder het tijdschrift te gebruiken. Sciencefictionfanzines begonnen in Serious & Constructive (later afgekort tot sercon ) correspondentie. Fans die merkten dat ze dezelfde brief aan verschillende correspondenten schreven, probeerden zichzelf veel typen te besparen door hun brieven te dupliceren.

Vroege inspanningen omvatten eenvoudige doorslagen, maar dat bleek onvoldoende. Het eerste sciencefictionfanzine, The Comet, werd in 1930 gepubliceerd door de Science Correspondence Club in Chicago en onder redactie van Raymond A. Palmer en Walter Dennis. De term "fanzine" werd bedacht door Russ Chauvenet in de oktober 1940-editie van zijn fanzine Detours . 'Fanzanes' werden onderscheiden van 'prozines' (een term die Chauvenet ook heeft uitgevonden): dat wil zeggen alle vakbladen. Daarvoor stonden de fanpublicaties bekend als "fanmags" of "letterzines".

Sciencefictionfanzines gebruikten verschillende drukmethoden. Typemachines, ditto's op school, mimeo's van de kerk en (als ze het zich konden veroorloven) meerkleurenboekdruk of ander drukwerk van gemiddeld tot hoog niveau. Sommige fans wilden dat hun nieuws werd verspreid, anderen genoten van het kunstenaarschap en de schoonheid van fijndruk. De hectograaf, geïntroduceerd rond 1876, werd zo genoemd omdat hij (in theorie) tot honderd exemplaren kon produceren. Hecto gebruikte een anilinekleurstof, overgebracht naar een bak met gelatine, en papier zou op de gel worden geplaatst, vel voor vel, voor overdracht. Rommelig en stinkend, het proces kan levendige kleuren creëren voor de paar geproduceerde exemplaren, de gemakkelijkste anilinekleurstof om paars te maken (technisch indigo ). De volgende kleine maar belangrijke technologische stap na hectografie is de geestduplicator, in wezen het hectografieproces waarbij een trommel wordt gebruikt in plaats van de gelatine. Deze machines, geïntroduceerd door Ditto Corporation in 1923, stonden de volgende zes decennia bekend als Ditto Machines en werden door fans gebruikt omdat ze goedkoop in gebruik waren en (met een beetje moeite) in kleur konden worden afgedrukt.

De stencilmachine, die inkt door een met de toetsen van een typemachine gesneden waspapiersjabloon dwong, was decennia lang de standaard. Een tweedehands mimeo kon honderden exemplaren drukken en (met meer dan een kleine inspanning) in kleur afdrukken. De elektronische stencilsnijder (door de meeste afgekort tot "elektrostencil") zou foto's en illustraties kunnen toevoegen aan een mimeo-stencil. Een mimeo-zine kan er vreselijk of mooi uitzien, meer afhankelijk van de vaardigheid van de mimeo-operator dan van de kwaliteit van de apparatuur. Slechts een paar fans konden zich meer professionele printers veroorloven, of de tijd die ze nodig hadden om af te drukken, totdat fotokopiëren in de jaren zeventig goedkoop en alomtegenwoordig werd. Met de komst van computerprinters en desktop publishing in de jaren tachtig begonnen fanzines er veel professioneler uit te zien. De opkomst van internet maakte correspondentie goedkoper en veel sneller, en het World Wide Web heeft het publiceren van een fanzine net zo eenvoudig gemaakt als het coderen van een webpagina.

De printtechnologie beïnvloedde de schrijfstijl. Er waren bijvoorbeeld alfanumerieke samentrekkingen die eigenlijk voorlopers zijn van " leet -speak". (Een bekend voorbeeld zijn de "initialen" die Forrest J. Ackerman gebruikte in zijn fanzines uit de jaren '30 en '40, namelijk "4sj". Fans over de hele wereld kenden Ackerman door drie letters "4sj" of zelfs twee: "4e " voor "Forry.") Fanspeak is rijk aan afkortingen en aaneenschakelingen. Waar tieners zich inspanden om typen te besparen op dito meesters, slaan ze nu toetsaanslagen op bij sms-berichten. Ackerman vond non-stopparagraferen uit als een ruimtebesparende maatregel. Wanneer de typiste aan het einde van een alinea komt, verplaatsten ze de plaat gewoon een regel naar beneden.

Nooit commerciële ondernemingen, de meeste sciencefictionfanzines waren (en zijn er nog steeds) beschikbaar voor 'het gebruikelijke', wat inhoudt dat een voorbeelduitgave op verzoek zal worden toegezonden; om verdere uitgaven te ontvangen, stuurt een lezer een "letter of comment" (LoC) over het fanzine naar de redacteur. De LoC wordt wellicht in het volgende nummer gepubliceerd; sommige fanzines bestonden bijna uitsluitend uit brievenrubrieken, waar discussies op vrijwel dezelfde manier werden gevoerd als tegenwoordig in internetnieuwsgroepen en mailinglten , zij het in een relatief ijzig tempo. Vaak wisselden fanzine-editors ("faneds") gewoon problemen met elkaar uit, zonder zich al te veel zorgen te maken over het matchen van ruil voor ruil, een beetje alsof je op elkaars vriendenlt staat . Zonder nauw verbonden te zijn met de rest van het fandom, kon een ontluikende fan de recensies van fanzine in prozines lezen, en fanzines beoordeelden andere fanzines. Recente technologie heeft de snelheid van communicatie tussen fans en de beschikbare technologie veranderd, maar de basisconcepten die in de jaren dertig door sciencefictionfanzines zijn ontwikkeld, zijn tegenwoordig online te zien. Blogs - met hun commentaren met draad, gepersonaliseerde illustraties, steno-grappen, grote verscheidenheid in kwaliteit en grotere verscheidenheid aan inhoud - volgen de structuur die is ontwikkeld in sciencefictionfanzines, zonder (meestal) het antecedent te beseffen.

Sinds 1937 hebben sciencefictionfans amateurpersverenigingen (APA's) opgericht; de leden dragen bij aan een collectieve assemblage of bundel die bijdragen van allemaal bevat, apazines genoemd en vaak mailingopmerkingen bevatten . Sommige APA's zijn nog steeds actief en sommige worden gepubliceerd als virtuele "e-zines", verspreid op internet. Specifieke Hugo Awards worden uitgereikt voor fanzines, fanwriting en fanart .

Media

Media-fanzines waren oorspronkelijk slechts een subgenre van SF-fanzines, geschreven door sciencefictionfans die al bekend waren met apazines. Het eerste media-fanzine was een Star Trek -fanpublicatie genaamd Spockanalia, gepubliceerd in september 1967 door leden van de Lunarians . Ze hoopten dat fanzines zoals Spockanalia op traditionele wijze erkend zouden worden door de bredere sciencefictionfangemeenschap, zoals een Hugo Award voor Beste Fanzine . Alle vijf de nummers werden gepubliceerd terwijl de show nog in de lucht was, en bevatten brieven van DC Fontana, Gene Roddenberry en de meeste castleden, en een artikel van de toekomstige Hugo en Nebula-winnaar Lois McMaster Bujold .

Vele andere Star Trek-zines volgden, waarna langzaamaan zines verschenen voor andere mediabronnen, zoals Starsky en Hutch, Man from UNCLE en Blake's 7 . Halverwege de jaren zeventig werden er genoeg media-zines gepubliceerd dat er adzines bestonden om alle andere beschikbare zines te adverteren. Hoewel Spockanalia een mix van verhalen en essays had, waren de meeste zines allemaal fictie. Net als SF-fanzines omvatten deze media-zines het scala aan publicatiekwaliteit, van mimeo's op digest-formaat tot offsetdrukwerk met vierkleurige omslagen.

Mannen schreven en bewerkten de meeste eerdere sciencefictionfanzines, die doorgaans artikelen publiceerden over reizen naar congressen, en recensies van boeken en andere fanzines. Camille Bacon-Smith verklaarde later dat "Eén ding dat je bijna nooit vindt in een sciencefiction-fanzine, sciencefiction is. Liever ... fanzines waren de sociale lijm die een gemeenschap creëerde uit een wereldwijde verstrooiing van lezers." Vrouwen publiceerden de meeste media-fanzines, die daarentegen ook fanfictie bevatten . Door dit te doen, "vullen ze de behoefte van een voornamelijk vrouwelijk publiek aan fictieve verhalen die de grens verleggen van de officiële bronproducten die op het televisie- en filmscherm worden aangeboden." Naast lange en korte verhalen, evenals poëzie, bevatten veel media-fanzines geïllustreerde verhalen, evenals op zichzelf staande kunst, vaak met portretten van de hoofdpersonen van de show of film. De kunst kan variëren van eenvoudige schetsen tot reproducties van grote uitgebreide werken geschilderd in olie of acryl, hoewel de meeste in inkt zijn gemaakt.

Aan het eind van de jaren zeventig begon in zines fictie te verschijnen met een seksuele relatie tussen twee van de mannelijke personages van de mediabron (eerst Kirk/Spock, later Starsky/Hutch, Napoleon/Illya en vele anderen). Dit werd bekend als slash van het ''-teken dat in advertenties wordt gebruikt om een ​​K&S-verhaal (dat een vriendschapsverhaal van Kirk en Spock zou zijn geweest) te onderscheiden van een K/S-verhaal, dat er een zou zijn geweest met een romantische of seksuele neiging tussen de karakters. Slash-zines werden uiteindelijk hun eigen sub-subgenre; in veel fandoms zag je zelden slash- en non-slash-verhalen in dezelfde zines verschijnen. In 2000, toen het publiceren van verhalen op het web populairder werd dan het publiceren van zine, waren er duizenden media-fanzines gepubliceerd; meer dan 500 daarvan waren k/s-zines.

Een andere populaire franchise voor fanzines was de " Star Wars "-saga. Tegen de tijd dat de film " The Empire Strikes Back " in 1980 werd uitgebracht, hadden Star Wars-fanzines de Star Trek-zines in verkoop overtroffen. Een ongelukkige episode in de geschiedenis van fanzine vond plaats in 1981 toen Star Wars-regisseur George Lucas dreigde met het aanklagen van fanzine-uitgevers die zines verspreidden met de Star Wars-personages in seksueel expliciete verhalen of kunst.

Stripverhalen

Strips werden al in de late jaren dertig genoemd en besproken in de fanzines van sciencefictionfandom . Het is bekend dat de eerste versie van Superman (een kale schurk) verscheen in het derde nummer van Jerry Siegel en Joe Shuster 's fanzine Science Fiction uit 1933 . In 1936 publiceerde David Kyle The Fantasy World, mogelijk het eerste stripfanzine. Malcolm Willits en Jim Bradley begonnen in oktober 1947 met The Comic Collector's News . In 1952 had Ted White een pamflet van vier pagina's over Superman gestencild, en James Vincent Taurasi Sr. gaf de kortstondige Fantasy Comics uit . In 1953 publiceerde Bhob Stewart The EC Fan Bulletin, waarmee EC - fandom van imiterende EC-fanzines werd gelanceerd. Een paar maanden later produceerden Stewart, White en Larry Stark Potrzebie, gepland als een literair tijdschrift met kritisch commentaar over EC door Stark. Onder de golf van EC-fanzines die volgde, was de bekendste Ron Parker 's Hoo-Hah! . Daarna volgden fanzines van de volgers van Harvey Kurtzman 's Mad, Trump en Humbug . Uitgevers hiervan waren onder meer toekomstige undergroundstripsterren als Jay Lynch en Robert Crumb .

In 1960 lanceerden Richard en Pat Lupoff hun sciencefiction- en stripfanzine Xero . In het tweede nummer, "The Spawn of MC Gaines'" van Ted White was de eerste in een reeks nostalgische, analytische artikelen over strips van Lupoff, Don Thompson, Bill Blackbeard, Jim Harmon en anderen onder de kop All in Color for een dubbeltje. In 1961, Jerry Bails ' Alter Ego, gewijd aan gekostumeerde helden, f werd een brandpunt voor superheldenstripfandom en wordt daarom soms ten onrechte aangehaald als het eerste stripfanzine.

Contacten via deze tijdschriften waren essentieel voor het creëren van de cultuur van het moderne stripfandom : conventies, verzamelen, enz. Veel hiervan, zoals stripfandom zelf, begon als onderdeel van standaard sciencefictionconventies, maar stripfans hebben hun eigen tradities ontwikkeld. Stripfanzines bevatten vaak fan-artwork gebaseerd op bestaande personages en een bespreking van de geschiedenis van strips. In de jaren zestig en zeventig volgden stripfanzines een aantal algemene formaten, zoals het tijdschrift voor nieuws en informatie over de industrie ( The Comic Reader was een voorbeeld), fanzines op basis van interviews, geschiedenis en recensies, en de fanzines die in feite onafhankelijke stripboeken vertegenwoordigden. -opmaak oefeningen. Hoewel de waargenomen kwaliteit sterk uiteenliep, werden de energie en het enthousiasme die ermee gemoeid waren meestal duidelijk gecommuniceerd naar het lezerspubliek, van wie velen ook fanzine-bijdragers waren. Prominente stripzines uit deze periode waren Alter Ego, The Comic Reader en Rocket's Blast Comicollector, allemaal begonnen door Jerry Bails . Tijdens de jaren zeventig werden veel fanzines ( Squa Tront, als voorbeeld) ook gedeeltelijk verspreid via bepaalde stripboekdistributeurs .

Een van de eerste Britse stripfanzines was Phil Clarke's KA-POW, gelanceerd in 1967. Prominente Britse stripfanzines van de jaren zeventig en begin jaren tachtig waren onder meer de langlopende Fantasy Advertiser, Martin Lock 's BEM, Richard Burton 's Comic Media News, Comics Unlimited van Alan Austin, The Panelologist van George Barnett en Speakaeasy van Richard Ashford .

Soms hebben de professionele stripuitgevers toenadering gezocht tot fandom via 'prozines', in dit geval fanzine-achtige tijdschriften van de grote uitgevers. The Amazing World of DC Comics en het Marvel-magazine FOOM begon en stopte met publiceren in de jaren zeventig. Aanzienlijk hoger geprd dan de standaardstrips uit die periode ( AWODCC was $ 1,50, FOOM was 75 cent), elk huisorgelmagazine duurde een korte periode van jaren. Sinds 2001 zijn er in Groot-Brittannië een aantal fanzines gemaakt met kinderstrips uit de jaren 70 en 80 (bijv . Solar Wind, Pony School, enz.). Deze nemen een vertelstijl aan in plaats van specifieke personages uit hun bronnen, meestal met een wetende of ironische draai.

Horrorfilm

Verschrikkingen van het scherm nr. 3, 1964

Net als bij stripzines, groeiden fanzines voor horrorfilms uit verwante interesse binnen sciencefictionfanpublicaties. Trumpet, onder redactie van Tom Reamy, was een SF-zine uit de jaren 60 dat zich vertakt in horrorfilms. Alex Soma's Horrors of the Screen, Calvin T. Beck 's Journal of Frankenstein (later Castle of Frankenstein ) en Gary Svehla's Gore Creatures waren de eerste horrorfanzines die werden gemaakt als serieuzere alternatieven voor het populaire tijdschrift Famous Monsters of Filmland uit 1958 van Forrest J Ackerman . Gore Creatures begon in 1961 en gaat vandaag verder als de prozine (en gespecialiseerde uitgever) Midnight Marquee. Garden Ghouls Gazette - een horrortitel uit de jaren 60 onder redactie van Dave Keil en toen Gary Collins - werd uiteindelijk geleid door wijlen Frederick S. Clarke (1949-2000) en werd in 1967 het gerespecteerde tijdschrift Cinefantastique . Het werd later een prozine onder journalist-scenarist Mark A. Altman en ging verder als een webzine.

Mark Franks Photon — opmerkelijk vanwege de opname van een 8x10 foto in elk nummer — was een ander zine uit de jaren 60 dat tot in de jaren zeventig bleef bestaan. Richard Klemensen's Little Shoppe of Horrors, met een bijzondere focus op " Hammer Horrors ", begon in 1972 en wordt nog steeds gepubliceerd vanaf 2022.

Het in Baltimore gebaseerde Black Oracle (1969-1978) van de schrijver die John Waters - repertoriumlid George Stover werd, was een verkleinwoord dat uitgroeide tot het grotere formaat Cinemacabre. Stover's Black Oracle -partner Bill George publiceerde zijn eigen kortstondige zine The Late Show (1974-1976; met co-editor Martin Falck), en werd later redacteur van de Cinefantastique prozine spin-off Femme Fatales . Halverwege de jaren zeventig publiceerde de North Carolina - tiener Sam Irvin het horror/science-fiction fanzine Bizarre, met zijn originele interviews met Britse acteurs en filmmakers; Irvin zou later zelf producer-regisseur worden. Japanese Fantasy Film Journal (JFFJ) (1968-1983) van Greg Shoemaker behandelde Toho 's Godzilla en zijn Aziatische broeders. Japanese Giants (JG) werd in 1974 opgericht door Stephen Mark Rainey en werd 30 jaar lang uitgegeven. In 1993 werd G-FAN gepubliceerd en in de herfst van 2012 bereikte het zijn 100e regelmatig gepubliceerde nummer. FXRH ( Special effects by Ray Harryhausen ) (1971-1976) was een gespecialiseerd zine dat mede werd gemaakt door de toekomstige Hollywood FX - artiest Ernest D. Farino .

Rock-'n-roll

Tegen het midden van de jaren zestig erkenden verschillende fans die actief zijn in sciencefiction- en stripfandom een ​​gedeelde interesse in rockmuziek, en het rockfanzine was geboren. Paul Williams en Greg Shaw waren twee van zulke SF-fans die rockzine-editors werden. Williams' Crawdaddy! (1966) en Shaw's twee in Californië gevestigde zines, Mojo Navigator (volledige titel, " Mojo-Navigator Rock and Roll News ") (1966) en Who Put the Bomp, (1970), behoren tot de belangrijkste vroege rockfanzines.

Crawdaddy! (1966) verhuisde snel van zijn fanzine-wortels om een ​​van de eerste rockmuziek-'prozines' te worden, met betaalde adverteerders en kioskdistributie. Bomp bleef een fanzine, met veel schrijvers die later prominente muziekjournalisten zouden worden, waaronder Lester Bangs, Greil Marcus, Ken Barnes, Ed Ward, Dave Marsh, Mike Saunders en R. Meltzer . Bomp bevatte cover art van Jay Kinney en Bill Rotsler, beide veteranen van SF en Comics fandom. Bomp was niet de enige; een augustus 1970 nummer van Rolling Stone bevatte een artikel over de explosie van rock fanzines. Andere rockfanzines uit deze periode zijn denimdelinquent 1971, onder redactie van Jymn Parrett, Flash, 1972, onder redactie van Mark Shipper, Eurock Magazine (1973-1993) onder redactie van Archie Patterson en Bam Balam, geschreven en gepubliceerd door Brian Hogg in East Lothian, Schotland, te beginnen in 1974 en in het midden van de jaren zeventig, Back Door Man .

In het postpunktijdperk ontstonden verschillende goed geschreven fanzines die een bijna academische blik wierpen op eerdere, verwaarloosde muzikale vormen, waaronder Mike Stax' Ugly Things, Billy Miller en Miriam Linna 's Kicks, Jake Austen's Roctober, Kim Cooper's Scram, P . Garage & Beat van Edwin Letcher en Shindig! en Misty Lane in Italië .

In de jaren tachtig, met de opkomst van stadionsupersterren, ontstonden er veel rockfanzines van eigen bodem. Op het hoogtepunt van Bruce Springsteen 's megasterrendom na het Born in the USA - album en de Born in the USA-tour in het midden van de jaren tachtig, circuleerden er niet minder dan vijf Springsteen-fanzines tegelijkertijd in het VK alleen, en vele anderen elders . Candy's Room van Gary Desmond, afkomstig uit Liverpool, was de eerste in 1980, snel gevolgd door Point Blank van Dan French, The Fever van Dave Percival, Rendezvous van Jeff Matthews en Jackson Cage van Paul Limbrick . In de VS begon Backstreets Magazine in Seattle in 1980 en gaat vandaag nog steeds door als een glossy publicatie, nu in communicatie met het management en de officiële website van Springsteen. Eind jaren negentig floreerden beruchte fanzines en e-zines over elektronische en post-rockmuziek . Crème Brûlée fanzine was een van degenen die post-rockgenre en experimentele muziek documenteerden.

Punk

Britse punkfanzines uit de jaren 70.

VK

De punk-subcultuur in het Verenigd Koninkrijk leidde tot een golf van interesse in fanzines als tegencultureel alternatief voor de gevestigde gedrukte media. Het eerste en nog steeds bekendste Britse 'punkzine' was Sniffin' Glue, geproduceerd door Deptford - punkfan Mark Perry . Sniffin' Glue liep voor 12 gefotokopieerde nummers; het eerste nummer werd geproduceerd door Perry onmiddellijk na (en als reactie op) het Londense debuut van The Ramones op 4 juli 1976. Andere Britse fanzines waren Blam! , Bombsite, Wool City Rocker, Brandoffer, Bakkebaarden, Chainsaw, New Crimes, Vague, Jamming, Artcore Fanzine, Love and Molotov Cocktails, To Hell With Poverty, New Youth, Peroxide, ENZK, Juniper beri-beri, No Cure, Communication Blur, Rox, Grimmige Humor, Spuno , Cool Notes en Dampen . Van deze was Jamming van Tony Fletcher de meest verstrekkende en werd het een aantal jaren een landelijk verspreid mainstream-magazine voordat het verdween.

ONS

In de VS waren Flipside en Slash belangrijke punkzines voor de Los Angeles-scene, beide debuteerden in 1977. In 1977 in Australië fuseerden Bruce Milne en Clinton Walker hun respectievelijke punkzines Plastered Press en Suicide Alley om Pulp te lanceren ; Milne ging later het cassettezine uitvinden met Fast Forward, in 1980. Eerder, in 1976, werd Punk in New York gepubliceerd en speelde het een belangrijke rol bij het populariseren van punkrock (een term die een paar jaar eerder in Creem werd bedacht ) als de term voor de muziek en de bands waarover wordt geschreven.

Onder de latere titels is Maximum RocknRoll een belangrijk punkzine, met meer dan 300 gepubliceerde nummers. Mede als gevolg van de populaire en commerciële heropleving van punk aan het eind van de jaren tachtig, en daarna, met de groeiende populariteit van bands als Sonic Youth, Nirvana, Fugazi, Bikini Kill, Green Day en The Offspring, werd een aantal andere punkzines zijn verschenen, zoals Punk Planet, Razorcake, Tail Spins, Sobriquet, Profane Existence en Slug and Lettuce . Het vroege Amerikaanse punkzine Search and Destroy werd uiteindelijk het invloedrijke rand-culturele tijdschrift Re/Search .

Sommige punkfanzines uit de jaren 80, zoals No Class-fanzine en Ugly American beleven een tweede leven door alle eerdere inhoud gratis online te plaatsen en nieuwe inhoud toe te voegen. De afgelopen 6 jaar heeft Suburban Rebels in Noord-Californië het voortouw genomen op het gebied van punkzine.

Veel van de punkzines werden in kleine oplagen gedrukt en promootten de lokale scene. Ze werden vaak goedkoop gefotokopieerd en velen overleefden het niet meer dan een paar nummers. Hun grootste bijdrage was het promoten van punkmuziek, kleding en levensstijl in hun lokale gemeenschappen. Punkbands en onafhankelijke labels stuurden platen vaak naar de zines voor beoordeling en veel van de mensen die met de zines begonnen werden kritische connecties voor punkbands op tournee.

Na het jaar 2000

In het VK waren Fracture en Reason To Believe belangrijke fanzines in het begin van de jaren 2000, maar beide eindigden eind 2003. Rancid News vulde het gat dat deze twee zines hadden achtergelaten voor een korte tijd. Op zijn tiende nummer veranderde Rancid News zijn naam in Last Hours met 7 nummers die onder deze titel werden gepubliceerd voordat het op pauze ging. Last Hours werkt nog steeds als een webzine, maar met meer focus op de anti-autoritaire beweging dan de oorspronkelijke titel. Artcore Fanzine (opgericht in 1986) gaat tot op de dag van vandaag door en publiceerde onlangs een aantal 30-jarige jubileumnummers. Er zijn veel kleinere fanzines in het Verenigd Koninkrijk die zich richten op punk.

Mark Wilkins en Mystic Records

Mark Wilkins, vanaf 1982 de promotiedirecteur van het Amerikaanse punk/thrash-label Mystic Records, had meer dan 450 Amerikaanse fanzines en 150 buitenlandse fanzines waar hij regelmatig naar promoveerde. Hij en de eigenaar van Mystic Records, Doug Moody, bewerkten The Mystic News Newsletter, die driemaandelijks werd gepubliceerd en die in elk promopakket naar fanzines ging. Wilkins publiceerde ook het zeer succesvolle Los Angeles punkhumorzine Wild Times en toen hij geen geld meer had voor het zine, bracht hij een deel van het humoristische materiaal naar meer dan 100 Amerikaanse fanzines onder de naam Mystic Mark.

Italië

In Perugia, Italië, liep Mazquerade van 1979 tot 1981.

In Basilicata, Italië, liep Raw Art Fanzine van 1995 tot 2000.

In Milaan, Italië, liep Gorezilla van 1988 tot 1991.

Mod

In het Verenigd Koninkrijk bracht de heropleving van Mod in 1979, die werd geïnspireerd door de Mod-subcultuur uit de jaren 60, een uitbarsting van nieuwe creativiteit uit fanzines met zich mee, en het volgende decennium inspireerde de jeugdsubcultuur de productie van tientallen onafhankelijke publicaties. De meest succesvolle van de eerste golf was Maximum Speed, die met succes de hectische wereld van een mod - revival-scene veroverde die bands als Secret Affair, Purple Hearts en The Chords naar de Britse hitlten stuwde.

Nadat het genre in 1981 bij het reguliere publiek uit de mode was geraakt, ging de mod revival-scene ondergronds en vond zichzelf met succes opnieuw uit via een reeks clubs, bands en fanzines die het genre nieuw leven inblies, wat culmineerde in een nieuwe uitbarsting van creatieve acceptatie in 1985. Dit succes werd grotendeels gedreven door het netwerk van ondergrondse fanzines, waarvan de belangrijkste en meest verreikende Extraordinary Sensations waren, geproduceerd door toekomstige radio-dj Eddie Piller, en Shadows & Reflections, uitgegeven door de toekomstige nationale tijdschriftredacteur Chris Hunt . Met name laatstgenoemde verlegde de grenzen van de productie van fanzine en produceerde glanzende, professioneel geschreven en gedrukte publicaties in een tijd (1983-1986) waarin de meeste fanzines werden geproduceerd via fotokopieerapparaat en letraset.

Lokale muziek

In het VK waren er ook fanzines die de lokale muziekscene in een bepaalde stad of stad bestreken. Voornamelijk in de jaren 70 en 80 kwamen alle muziekstijlen aan bod, of de bands nu rock, punk, metal, futurist, ska of dans speelden. Uitgelicht waren lokale concertrecensies en artikelen die onder de radar van de reguliere muziekpers lagen. Ze werden geproduceerd met behulp van de technologie van die tijd, namelijk typemachine en Letraset . Voorbeelden zijn Bombsite Fanzine (Liverpool 1977), Wool City Rocker (Bradford 1979 – 1982), City Fun (Manchester), 1984, Spuno (Bath 1980) No Cure (Berkshire) en Town Hall Steps (Bolton) en meer recentelijk ''mono '' (fanzine), (Bradford) met nog veel meer in het hele land, zoals Premonition Tapes Tapezine op cassette (Sheffield 1987) en Crime Pays (Liverpool 1988).

Fanzines voor rollenspellen

Een andere grote groep fanzines ontstond in het fandom van role-playing games (RPG's), waar fanzines mensen in staat stelden hun ideeën en opvattingen over specifieke games en hun role-playing-campagnes te publiceren . In 1975 werd het apazine Alarums and Excursions uitgebracht .

Door fanzines met rollenspellen konden mensen in de jaren zeventig en tachtig communiceren met volledige redactionele controle in handen van de spelers, in tegenstelling tot de game-uitgevers. Deze vroege RPG-fanzines werden over het algemeen getypt, meestal verkocht in een A5-formaat (in het VK) en werden meestal geïllustreerd met bodemloze of onverschillige illustraties.

Er ontwikkelde zich een fanzine-gemeenschap die gebaseerd was op verkoop aan een lezend publiek en uitwisselingen door redacteuren/uitgevers. Veel van de pioniers van RPG zijn begonnen in, of blijven onderdeel van, sciencefictionfandom . Dit geldt ook voor de kleine maar nog steeds actieve fandom-scene van bordspellen, waarvan de meest productieve subset is gecentreerd rond play-by-mail Diplomacy .

Het Britse fanzine Aslan (1988-1991) was verantwoordelijk voor de popularisering van freeform role-playing games in het Verenigd Koninkrijk.

Video spelen

Fanzines voor videogames ontstonden voor het eerst tijdens de tweede generatieperiode in een tijd waarin gamewinkels en nieuwsbrieven voor computergebruikersgroepen begonnen te worden, maar nog geen significante erkenning hadden gekregen van kopers en gamers. De vroegste publicatie was Joystick Jolter . Andere op abonnees gebaseerde nieuwsbrieven omvatten 8:16 (VK, alle dingen Atari, 1e uitgave november 1987), The Video Game Update en later Computer Entertainer .

Naarmate tools voor desktop publishing toegankelijker werden, nam de productie van fanzine toe. Fanzines legden over het algemeen de nadruk op klassiek gamen (bijv . 2600 Connection en Classic Systems & Games Monthly ), of op het huidige gamen (bijv . APE en The Subversive Sprite ). Minder vaak behandelden sommige fanzines beide onderwerpen (bijv . Digitale pers en Joystick & Scherm ). Het aantal zines groeide met de ontwikkeling van videogamejournalistiek, aangezien schrijvers als Arnie Katz en Chris Bieniek hun columns in reguliere tijdschriften zoals Video Games & Computer Entertainment, EGM en Tips & Tricks gebruikten om recensies van veelbelovende fanzines te publiceren. Deze mainstream-recensies hadden als effect dat ze fan-editors aan elkaar introduceerden en een fanzine-scène creëerden.

De populariteit van fanzines voor videogames nam sterk af met de opkomst van internet, maar sommige zines, met name de klassieke game-fanzines (bijvoorbeeld Classic Gamer Magazine en Video Game Collector ) gingen door tot na het midden van de jaren '90. De opkomst van "on demand" publiceren heeft geleid tot een nieuwe uitlaatklep voor printzines, zoals Jumpbutton en Scroll .

Het fanzine-tijdperk van videogames was het grootst in de VS en Canada, maar zines worden ook in andere landen geproduceerd. Prominente videogame-fanzines die in het VK worden geproduceerd, zijn onder andere Retrogamer, Pixel Nation, Capcom Fanzine, Mercury en Super Famicom Mini Mag . In Frankrijk werden fanzines zoals Revival verspreid, en Japan heeft de productie van weelderige doujin- werken gezien.

Meer recentelijk is er een mini-heropleving in fanzines van videogames, met de lancering van HyperPlay RPG in 2015 en Switch Player in 2017. Gedeeltelijk gebaseerd op Super Play 's focus op role-playing games en "any-bit" Nintendo, ontving HyperPlay RPG positieve recensies door de reguliere videogamemedia.

Wargaming

Er bestaan ​​verschillende fanzines binnen de hobby van wargaming . Onder hen is Charge! , een toonaangevend internationaal fanzine exclusief voor liefhebbers van miniatuur wargaming voor de periode van de Amerikaanse Burgeroorlog . Andere fanzines ondersteunen Warhammer en andere populaire regelsets.

Sport

Het eerste voetbalfanzine van een vereniging wordt beschouwd als Foul, een publicatie die liep tussen 1972 en 1976. In het VK hebben de meeste voetbalclubs uit de Premier League of Football League een of meer fanzines die het officiële tijdschrift of het wedstrijddagprogramma van de club aanvullen, tegenwerken en aanvullen. . Een redelijk geprd 'zine' heeft een gegarandeerd publiek, net als de cultuur van passie als voetbalfan.

Het langstlopende fanzine is The City Gent, geproduceerd door supporters van Bradford City FC, dat in november 1984 voor het eerst in de verkoop ging op Valley Parade en nu aan zijn 26e seizoen bezig is. Op de hielen volgde Nike, Inc., dat voor het eerst werd uitgebracht in 1989. Destijds was het niet de eerste in zijn soort met Terrace Talk (York City), dat voor het eerst werd gepubliceerd in november 1981 en Wanderers Worldwide (Bolton Wanderers) reeds opgericht, maar sindsdien verdwenen. In 1985 promootte het opkomende When Saturday Comes (een fanzine zonder een specifieke clubfocus die vervolgens werd gelanceerd als een mainstream tijdschrift) een 'fanzine-beweging' die het leven schonk aan veel meer clubtitels aan het eind van de jaren tachtig, wat een soort glorieperiode was voor fanzines.

Met de wijdverbreide beschikbaarheid van internet, ging veel van de energie die in voetbalfanzines werd gestoken vervolgens in de ontwikkeling van supporterswebsites. Voorbeelden van andere Britse voetbalfanzines zijn A Love Supreme ( Sunderland ), TOOFIF ( Fulham ), The Square Ball ( Leeds United ), 4.000 Holes ( Blackburn Rovers ) en War of the Monster Trucks (een fanzine van Sheffield Wednesday genoemd naar een lokaal tv-station gekozen om de laatste scènes van een onwaarschijnlijke bekeroverwinning niet te laten zien). Het Queen's Park Rangers fanzine 'A Kick up the Rs' werd voor het eerst gepubliceerd in augustus 1987 en verschijnt nog steeds gemiddeld 10 nummers per seizoen.

Fanzines zijn echter niet exclusief voor de top van het voetbal, met Scarborough Athletic FC aan de kant van Northern Counties East League met een fanzine met de titel Abandon Chip! , een woordspeling gebaseerd op zowel de hachelijke situatie van de vorige club Scarborough FC als de sponsors van die club, McCain .

En ook buiten de voetbalwereld waren er een aantal gevestigde fanzines, bijvoorbeeld Rugby League heeft zulke opmerkelijke publicaties als Who The Hell Was St. George Anyway? Rugby League fanzine, door supporters van Doncaster RLFC en Scarlet Turkey van Salford City Reds . Door druk van internet etc. bestaan ​​deze publicaties echter niet meer in gedrukte vorm. De titel van 's werelds langstlopende Rugby League-fanzine is nu van The Aye of the Tigers, door supporters van Castleford Tigers. De fanzine-beweging heeft zich zelfs verspreid naar de Verenigde Staten, waar hockeyfans verschillende populaire fanzines hebben geproduceerd. In Chicago zijn twee voorbeelden het eerder gepubliceerde Blue Line Magazine en momenteel The Committed Indian, beide geproduceerd door Chicago Blackhawks - fans. In St. Louis zijn er Game Night Revue en St. Louis Game Time voor de St. Louis Blues .

Er zijn ook een aantal fanzines te vinden in Ierland, waarvan Shelbourne 's Red Inc. de langstlopende is sinds 1999.

In de Verenigde Staten zijn sportfanzines relatief zeldzaam. In Boston komen ze wat vaker voor. Er zijn twee fanzines buiten Fenway Park verkocht, waaronder Yawkey Way Report, dat wordt gerund door een voormalige marinier.

Recente ontwikkelingen

Met de toenemende beschikbaarheid van internet aan het eind van de 20e en het begin van de 21e eeuw, begint het traditionele papieren zine plaats te maken voor het webzine (of "e-zine") dat gemakkelijker te produceren is en gebruik maakt van het potentieel van internet om een steeds groter, mogelijk mondiaal, publiek bereiken. Desalniettemin worden er nog steeds gedrukte fanzines gemaakt, hetzij uit voorkeur voor het formaat of om mensen te bereiken die geen gemakkelijke toegang tot het web hebben. Online versies van ongeveer 200 sciencefiction-fanzines zijn te vinden op de eFanzines-website van Bill Burns, samen met links naar andere SF-fanzine - sites. Daarnaast worden er elk jaar zine-festivals gehouden in Amerikaanse steden als Los Angeles, Chicago en Brooklyn, maar ook internationaal in steden als Melbourne, Australië en Glasgow, VK.

Zie ook

Referenties

Verder lezen

  • Schelly, Bill (1995). De gouden eeuw van stripfandom . Inleiding door Roy Thomas. Seattle, WA: Hamsterpers. ISBN 978-0964566903.
  • Lupoff, Richard A. "Dick"; Thompson, Don, red. (1970). Alles in kleur voor een dubbeltje . New Rochelle, NY: Arlington House. ISBN 978-0870000621.

Externe links