Zastrzeliłem Andy'ego Warhola -I Shot Andy Warhol
| Zastrzeliłem Andy'ego Warhola | |
|---|---|
 Plakat z premierą kinową
| |
| W reżyserii | Mary Harron |
| Scenariusz autorstwa | |
| Oparte na |
Listy i pamiętniki Candy Darling, 1992 Jeremiah Newton |
| Wyprodukowano przez | |
| W roli głównej | |
| Kinematografia | Ellen Kuraś |
| Edytowany przez | Keith Rozwiertak |
| Muzyka stworzona przez | John Cale |
Firmy produkcyjne |
|
| Dystrybuowane przez | Firma Samuel Goldwyn |
Data wydania |
|
| Kraje | |
| Język | język angielski |
| Kasa biletowa | 1,9 miliona dolarów |
I Shot Andy Warhol to biograficzny film dramatyczny z 1996 roku, opowiadający o życiu Valerie Solanas i jej związku z artystą Andym Warholem . Film był debiutem reżyserskim kanadkiej reżyserki Mary Harron . W filmie występują Lili Taylor jako Valerie, Jared Harris jako Andy Warhol i Martha Plimpton jako przyjaciel Valerie, Stevie. Stephen Dorff gra supergwiazdę Warhola, Candy Darling . John Cale z The Velvet Underground napisał muzykę do filmu pomimo protestów byłego członka zespołu Lou Reeda . Yo La Tengo gra anonimowy zespół, który nieco przypomina tę grupę.
Film został pokazany w sekcji Un Certain Regard na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1996 roku . Aby uczcić 30. rocznicę rozdania nagród Teddy, film został wybrany do pokazu na 66. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie w lutym 2016 roku.
Wątek
Film rozpoczyna się zaraz po zdjęciach w The Factory w 1968 roku, po których Valerie Solanas zostaje zatrzymana za nakręcenie Andy'ego Warhola . Film następnie wykorzystuje retrospekcje do czasów, gdy Valerie mieszkała w Nowym Jorku jako prostytutka, potem do jej trudnego dzieciństwa, a następnie do jej sukcesu w nauce psychologii na studiach. Tutaj Valerie odkrywa, że jest lesbijką, że umie pisać i ma charakterystyczny pogląd na świat. To prowadzi ją do Nowego Jorku i jego półświatka w centrum . Poprzez swojego przyjaciela Stevie poznaje Candy Darling, która z kolei przedstawia ją Warholowi.
Valerie spotyka się również z Maurice Girodias, wydawcą Olympia Press . Valerie chce, żeby Warhol wyprodukował jej sztukę Up Your Ass, a Girodias chce, żeby ona napisała dla niego powieść pornograficzną. Kiedy podpisuje kontrakt z Girodiasem, zaczyna podejrzewać, że jego oferta nie jest hojna i może nie być w jej najlepszym interesie. Zaczyna żałować podpisania tej umowy. W tym momencie jej rosnące szaleństwo prowadzi ją do przekonania, że Warhol i Girodias ją kontrolują. Film kończy się tam, gdzie się zaczął, próbą zamordowania Warhola przez Solanasa. Warhol żyje w strachu, że Valerie uderzy ponownie i nigdy w pełni nie wyzdrowieje po strzelaninie. Scum Manifesto staje się feministką klasyczny.
Rzucać
- Lili Taylor jako Valerie Solanas
- Jared Harris jako Andy Warhol
- Stephen Dorff jako Candy Darling
- Martha Plimpton jako Stevie
- Lothaire Bluteau jako Maurice Girodias
- Anna Levine jako Iris
- Peter Friedman jako Alan Burke
- Tahnee Welch jako Viva
- Jamie Harrold jako Jackie Curtis
- Donovan Leitch jako Gerard Malanga
- Jim Lyons jako Billy Name
- Michael Imperioli jako Ondine
- Reg Rogers jako Paul Morrissey
- Bill Sage jako Tom Baker
- Justin Theroux jako Mark
- Jill Hennessy jako Laura
- Coco McPherson jako Brigid Berlin
- Lorraine Farris jako Susan
- Isabel Gillies jako Alison
- Craig Chester jako Fred Hughes
- Victor Browne jako Danny
- Billy Erb jako Rotten Rita
- Anh Duong jako hrabina de Courcy
- Myriam Cyr jako Ultra Violet
Tło
Film, który początkowo miał być dokumentem BBC, wyreżyserowała Mary Harron, która wraz z Danielem Minahanem napisała scenariusz .
Dr Dana Heller, profesor filologii angielskiej na Old Dominion University, twierdzi, że film przedstawia konflikt między Solanas a Warholem w mnizym stopniu jako rezultat polityki płci – szczególnie dlatego, że Solanas nie zamierzała żadnego związku między jej pisaniem a strzelaniną – a raczej upadku. kultury druku reprezentowanej przez Solanas i narodziny nowych mediów niepisarskich, ucieleśnionych przez Warhola i ruch pop- artowy. W scenariuszu Harron i Minahan opisują Solanas jako „walijącą w starożytną maszynę do pisania”, a film często pokazuje, jak pisze na maszynie, za co Warhol i inni stali bywalcy Fabryki wyśmiewają ją . Pismo Solanas jest przeciwstawione nowym technologiom reprodukcji, które promował Warhol.
Wielu ludzi, którzy znali Solanasa i Warhola, próbowało racjonalizować strzelaninę. Stephen Koch, który w 1973 roku napisał studium na temat filmu Warhola, stwierdził: „Valerie żyje w strachu przed uzależnieniem: o to właśnie chodzi w Manifeście SCUM, absolutnym przerażeniu przed doświadczeniem potrzeby. Podobnie jak Warhol, Solanas ma obsesję na punkcie obrazu od autonomii, chyba że ... ona odegrała obsesję rozpaczliwie, zamiast ze słynnym chłodzie Warhola „.
Przyjęcie
Agregator recenzji filmów Rotten Tomatoes poinformował, że 75% krytyków wystawiło filmowi pozytywne recenzje. Na Metacritic ma ważony wynik 75/100, oparty na 20 krytykach, co oznacza „ogólnie przychylne recenzje”.
Nagrody i nominacje
Wygrane
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Gijón Najlepsza reżyseria artystyczna – Thérèse DePrez
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Seattle Nagroda Golden Space Needle dla najlepszej aktorki – Lili Taylor
- Nagroda Sztokholmskiego Festiwalu Filmowego dla najlepszej aktorki – Lili Taylor
- Festiwal Filmowy w Sundance Wyróżnienie za wybitne osiągnięcia – Lili Taylor
Nominacje
- Independent Spirit Awards Best First Feature – Mary Harron, Tom Kalin i Christine Vachon
- Sztokholmski Festiwal Filmowy Brązowy Koń
- Nagroda Główna Jury na Festiwalu Filmowym w Sundance – Dramat
Media domowe
I Shot Andy Warhol został wydany na DVD Regionu 1 23 stycznia 2001 roku.
Ścieżka dźwiękowa
- „Spalony” – Wilco
- „ Chodź dalej ” – Dionne Warwick
- „ One Note Samba ” – Antonio Carlos Jobim
- „ Im więcej cię widzę ” – Chris Montez
- „ Park Itchycoo ” – Ben Lee
- „ Słoneczny Superman ” – Jewel
- „Caro Nome Aria” – Daniela Lojarro
- „ Mas Que Nada ” – Sérgio Mendes i Brazylia '65
- „ Miłość jest wszędzie ” – REM
- „ Pora czarownic ” – Luna
- „ Wypas w trawie ” – Hugh Masekela
- „ Czy wierzysz w magię ” – The Lovin' Spoonful
- „ Czerwony telefon ” – Miłość
- „Gimi Mała przerwa” – Miłość
- „Wrażliwy Euroman” – chodnik
- „ Summertime Blues ” – Blue Cheer
- „ Wyrzuć dżemy ” – MC5
- „Nigdy więcej nie wpadnę bez dużej grubej kobiety” – Joe Tex
- „ Będę trzymać to z moim ” – Bettie Serveert
- „Demony” – Yo La Tengo
Bibliografia
Bibliografia
- Heller, Dana (2008). „Fotografowanie Solanas: radykalna historia feministyczna i technologia porażki”. W Hesford, Wiktoria; Diedrich, Lisa (red.). Feministyczny czas przeciwko czasowi narodowemu: płeć, polityka i państwo narodowe w epoce permanentnej wojny . Lanham, MD: Lexington Books. Numer ISBN 978-0-7391-1123-9.